宋词中电影般的美：“舞低杨柳楼心月，歌尽桃花扇底风”

一首好诗/词，会给人电影般的美感，且馀音绕梁、回味无穷。宋代词人晏几道有一阕词极为经典，放在当代，甚至可以拍成电影。其原词如下：

鹧鸪天

彩袖殷勤捧玉锺，当年拚却醉颜红。舞低杨柳楼心月，歌尽桃花扇底风。

从别后，忆相逢，几回魂梦与君同。今宵賸把银釭照，犹恐相逢是梦中。

或许您从来没想过，一个漫长的故事被压缩在这一段短短的文字中，其艺术手法令人叹为观止。

如果作者很想念那位女子，为什么开头不描写她的容颜，而是描写她的彩袖？ 记人难道不是应该以记脸为主吗？ 没那么简单，也没那么俗气，在没有电影和照相机的时代，作者含蓄地告诉我们： 给他印象最深刻的画面，是他坐在椅子上时，伊人手捧酒杯的画面，而坐著的人，第一眼看到的是手和袖子。 如果宋代有电影，有摄像机，这一画面恰到好处。

晏几道的高明之处还在于，他不直接告诉你时间，可他确实告诉你了： 他们从昨天傍晚到今日凌晨一直歌舞不停。

我们看电影，都知道表现时间变化不需要旁白 ，切换镜头到外面的景色，看到景色变化便知时间变化。 “舞低杨柳楼心月”用的就是这样的手法。 月亮升起，升到杨柳梢头能够照射到楼心的位置，然后再降落、降落，而她们还在跳舞。

“歌尽桃花扇底风”也用了侧面表现的手法：一边唱歌一边跳舞，直到手中的桃花扇搧不动了为止。回想古代，那时的舞蹈节奏并不快，不像现在的舞蹈蹦来蹦去。如此缓慢的节奏，能歌舞到搧不动扇子的地步，足以说明时间有多长。此处以小窥大，透过细节从侧面烘托，非常生动，耐人寻味。

再看结尾，晏几道把整首词上升到了一个“难辨真假”的艺术高度。 试想，现代如果每天都在梦里思念一个人，当你有一天亲眼见到他时，你会觉得“这不是真的吧、这是做梦吧！” 然后怕自己认错，还要打开手电筒照一照。“从别后，忆相逢，几回魂梦与君同。今宵賸把银釭照，犹恐相逢是梦中”写的就是这种心情。

曹雪芹曾道“假作真时真亦假”； 苏东坡曾言“世事一场大梦，人生几度秋凉”。 现实中又有多少人，经历了许多事后，回忆时感慨自己像做了一场梦。

什么才是真正的真？ 什么才是真正的梦？ 或许这个问题，只有智者方能回答。其实你我都能成为智者，只是这梦太过真实。