澳洲粵語文化節圓滿成功——政要祝賀中華文化學校十五週年
2026 年 6 月 24 日
人們常把詩、詞視為一類，但作詞和作詩有很大不同。假設現在寫一首非常出色的格律詩，並保留其主旨、思路、用字，按某個詞牌的格律改寫成詞，之後您很快就會發現它變成了一闋爛詞。能寫出好詩、好文的人未必作出好詞。李清照有段評論很有趣：「王介甫、曾子固文章似西漢，若作一小歌詞，則人必絕倒。」俗話說隔行如隔山，其實文學領域內隔體也如隔山。 詩與詞最直觀的不同在於，詩不分片，而很多詞分上片、下片，還有一些分三片、四片。詞的句子變化多端，從「形」方面看，有單句、領句、對句、疊句；而在「意」方面，又有設想句、層深句、翻案句、呼應句、透過句、擬人句。某些情況下詞比詩更好玩，且更有助於表達。 詞句的形易學，但用意不易學。本文從設想句聊起，帶諸位一同品味詞的美妙，感受古人的智慧。 想必大家從小都背過蘇東坡的〈水調歌頭〉，其中「我欲乘風歸去，又恐瓊樓玉宇，高處不勝寒」可謂千古佳句。該三句能給讀者留下深刻的印象，原因之一便是「想而不敢」的表達方式。假設我們換個方式表達，譬如「遙望瓊樓玉宇，高處不勝寒」，效果就會大打折扣。 這類句法名叫設想句，其特點是「想怎樣卻不得怎樣」。有些詞表達的是「想而不敢」，有些則是「想而不能」，但都異曲同工。 我們再看李清照〈武陵春〉： 風住塵香花已盡，日晚倦梳頭。物是人非事事休，欲語淚先流。 聞說雙溪春尚好，也擬泛輕舟。只恐雙溪舴艋舟，載不動、許多愁。 （圖：Adobe Stock） 這闋詞下片也是典型的設想句，想泛輕舟，卻怕輕舟載不動愁。全詞營造出一波三折的效果，先寫物是人非，流淚傷感；又寫「春尚好」，想出門泛舟散心，似乎有望走出傷感，出現轉折；但之後又說「只恐」，內心再度陷入憂愁，陡然間的落差突顯喜悅短暫，感情沉重。 無論是東坡「又恐瓊樓玉宇，高處不勝寒」，還是易安「只恐雙溪舴艋舟，載不動、許多愁」，都有願望和現實的對比及落差感。 蔣捷〈賀新郎〉則透過設想句宛轉地表達對故國的懷念： 夢冷黃金屋。嘆秦箏、斜鴻陣里，素弦塵撲。化作嬌鶯飛歸去，猶認紗窗舊綠。正過雨、荊桃如菽。此恨難平君知否，似瓊台、湧起彈棋局。消瘦影，嫌明燭。 鴛樓碎瀉東西玉。問芳悰、何時再展，翠釵難卜。待把宮眉橫雲樣，描上生綃畫幅。怕不是、新來妝束。彩扇紅牙今都在，恨無人、解聽開元曲。空掩袖，倚寒竹。 （圖：Adobe Stock） 其中「待把宮眉橫雲樣，描上生綃畫幅。怕不是、新來妝束」，藉對美人的思念抒發亡國之痛。多想將那佳人的容顏畫在生綃上，畫成雙眉如雲橫於額前的模樣，可轉念一想，難道妝束還跟以前一樣嗎？只怕畫不出現在流行的新妝！蔣捷作此詞時，南宋已亡，美人昔日的妝束代指故國，他想見，卻見不到；想畫，又不知近來模樣，催人淚下。 劉過〈唐多令〉的今昔對比亦引人感慨萬千： 蘆葉滿汀洲，寒沙帶淺流。二十年重過南樓。柳下系船猶未穩，能幾日，又中秋。 黃鶴斷磯頭，故人今在否？舊江山渾是新愁。欲買桂花同載酒，終不似，少年游。 結尾「欲買桂花同載酒，終不似，少年游」也是設想句。詞人想買桂花、帶美酒到水上泛舟遊樂，但失去了年少時的豪情，又有何用？「欲」字一揚，「終不似」陡然一轉，與上片「二十年重過南樓」綰合，更顯物是人非，愁情深重。 （圖：Adobe Stock） 柳永也曾苦中求樂而不得，其〈蝶戀花〉寫道：「擬把疏狂圖一醉，對酒當歌，強樂還無味。」詞人自知不可能忘掉愁苦，於是只圖一醉，舉杯高歌，但終究是勉強歡笑，毫無意味。春愁不能靠痛飲抑住，可見執著之固、纏綿長久。「圖一醉」和「還無味」構成鮮明對比。 又如黃孝邁〈湘春夜月〉：「欲共柳花低訴，怕柳花輕薄，不解傷春。」詞人在羈旅中深感孤獨，想向柳花訴說，又怕柳花不懂羈旅傷春之情，說也無用。 透過以上設想句，我們不難發現，當「想而不得」與看似微不足道的心愿相結合，情感變得更深更濃，對人物心理的刻畫也更細膩了，令讀者忍不住同情。唐圭璋有評，這類設想句「頗有一種凄涼怨慕之感存乎其中」。我們在寫作時不妨參考並加以創新。 （圖：Adobe Stock） 作詞像蓋樓房，文字不宜單薄，下期將介紹詞的另一種句法——層深句，以及如何增加文字的厚度和廣度。
「多情自古傷離別」，向至親或摯友揮手送別的剎那往往催人淚下，令人腸斷。但諸位不妨回顧一下，送別時的心情難道只有傷感與不舍嗎？倘若離別之人與你心心相印，惜別之餘，是否會多一分豁達與超脫？ 北宋詞人蘇東坡的一首送別詞便向我們展現了其與眾不同的心境：傷感中不乏暖意，惆悵時不忘樂觀。原詞如下： 蝶戀花．暮春別李公擇 簌簌無風花自墮。寂寞園林，柳老櫻桃過。 落日有情還照座。山青一點橫雲破。 路盡河回人轉柁。系纜漁村，月暗孤燈火。 憑仗飛魂招楚些。我思君處君思我。 東坡不僅心境不凡，遣詞造句亦不俗。下面筆者先為諸君解釋詞意，隨後逐句賞析這闋詞妙在何處。 釋義 時值暮春，縱然沒有一絲風吹過，花兒也紛紛凋謝墜落。楊柳日漸衰老，櫻桃成熟的時節也已過。昔日的園林春意喧鬧，無奈如今只餘一片寂寞。唯有落日多情，以最後的陽光返照座席陪伴著我們。再看高聳的青山，似乎有意從白雲里探出頭來，露出一點青色。 陸上道路已盡，不得不乘舟而行，而河灣迂曲，船夫需不斷轉舵。夜幕降臨，船泊於漁村旁。當時月色黯淡，茫茫黑夜裡似乎只有一盞孤燈亮著。我像《楚辭．招魂》召喚魂魄那樣，召喚離去的友人。我思念你的時候，你也在思念著我吧。 賞析 宋神宗熙寧十年（1077）春，蘇軾自密州至京師開封，旋移至徐州。途經齊州時，喜遇老友齊州太守李公擇，可惜數日後又將分別，故在席上賦此詞留別，透過對暮春景色的描寫與對未來的想像抒發情感。 開篇之句「簌簌無風花自墮」便令人拍案稱絕！如果拿這句與唐代詩人元稹「風動落花紅簌簌」一句做對比，會發現蘇東坡筆下的花落別有一番滋味。風吹花落是大部分文人都能捕捉到的景物，而蘇軾在前人之作的基礎上強調「無風花自墮」，更添一分哀傷。此句為後文定下基調，亦暗示蘇軾與摯友註定將分別——即使無風，花也會落；即使無人催促，你我也終有別離的一天。 隨後一句「寂寞園林，柳老櫻桃過」，雖簡單易懂卻起到了承上啟下的重要作用：「柳老櫻桃過」承接前文花落，進一步點明暮春時節，而「寂寞園林」則與下文「落日有情」形成對比。其中「老」字用得妙，不僅使用擬人手法，亦暗指時光匆匆無情，轉眼春逝，人短暫相聚後也將離散。「柳老櫻桃過」與蔣捷之句「紅了櫻桃，綠了芭蕉」異曲同工，皆把抽象的時間形象化。 「落日有情還照座」：蘇軾與李公擇臨別之際，地上園林寂靜蕭瑟，倒是天上夕陽有情有義，似在替人依依惜別，情意綿綿地將餘輝灑落在席間座上，給人一絲暖意與慰藉。從這裡可看出，作者不想讓離別的氣氛過度哀傷，於是將自己的情感賦予夕陽，多了一份樂觀與開朗。陽光為暖色調，雖已近黃昏，但也沖淡了之前花落柳老的冷清蕭瑟。此句讓筆者聯想到了李白的「浮雲遊子意，落日故人情」，兩者皆寓情於景、藉景抒情，為送別之場景增添了一絲人情味。 後一句「山青一點橫雲破」進一步將氣氛回暖，給人一線生機的感覺：遠處山峰被白雲籠罩，可山峰似乎不甘被埋沒，即使僅露出一點山尖也要努力衝破雲海。「破」字用得極好，不單押韻，也化靜為動，賦予靜止的青山一絲活力。常讀東坡詞的人想必都知道，蘇東坡是熱愛山水、性情豁達之人，縱然仕途坎坷，也總能發現不一樣的風景，而「山青一點橫雲破」亦印證了他的樂觀——旁人可能只看到雲霧繚繞，而作者看到的卻是破雲而出。 下闋，作者想像別後途中的境況，氣氛又轉孤寂低沉，卻也不忘透露一絲暖意。其中「路盡河回人轉柁」可能有消極與積極兩層意思：（1）船一轉舵，再也看不見對方，岸上人亦送到河曲處為止。作者與知音分別後，自此又是孤身行於世間。（2）人生恰如曲折的河灣，道阻且長，一路坎坷。然而「山重水複疑無路，柳暗花明又一村」，陸上的路走到了盡頭，但仍有水路可走，而即使水道迂迴曲折，只要靈活轉舵，同樣能抵達彼岸。如蘇軾《水調歌頭》所言：「人有悲歡離合，月有陰晴圓缺，此事古難全」，聚散離合本是常事，何須為離別痛苦不已？路盡後河回，離別後重逢，否極而泰來。 「系纜漁村，月暗孤燈火」：夜深孤單之時，也是易思念友人之時。暗與孤二字連用，以景物之冷寂側面表現人內心的孤獨，自然而然地引出作者對李公擇的想念。 （圖：Adobe Stock） 「憑仗飛魂招楚些」：此處用典，「楚些」指屈原所作的《楚辭．招魂》，因《招魂》句尾多用「些」字，故稱「楚些」。此處「飛魂招楚些」表面意為像召喚魂魄那樣召喚離去的友人，既可指用詩書向友人問候致意，也可能暗中表達了希望朝廷召他們二人回去的願望（蘇東坡與李公擇皆因反對王安石新法而遭貶）。在此順便解釋：招魂在中國傳統文化中是一個非常重要的儀式，楚地也有類似的儀式，這個過程被寫入了《楚辭．招魂》，文章典雅，用詞精美。 最後一句「我思君處君思我」堪稱全詞畫龍點睛之筆，將思念上升至莫逆相契的高度，再次由低沉轉向開朗：既然我想念你時你也在想念著我，那麼我們此次分離不過只是物理距離的改變，而心始終都在一處。這裡也間接體現出蘇軾與李公擇間友誼深厚。該句和唐代杜甫《夢李白》之句「故人入我夢，明我長相憶」異曲同工（杜甫也在揣摩老朋友李白的心理，他不說自己夢見了李白，而說李白因知曉杜甫一直思念他的心意，故而來到杜甫夢中），亦令人不禁想起王勃的「海內存知己，天涯若比鄰」。君知我心，我明君意，或許這即是古人友誼的最高境界吧。 縱覽全詞，七分為惜別與傷感，三分為豁達與暖意，豪婉相融，飽含哲理，蘇軾的這闋送別詞可謂是別有洞天。 蘇軾筆下無常也是常態 蘇軾一生坎坷，卻能從悲中見喜，視無常為常態。除上述寒中有暖的送別詞外，蘇軾還有不少作品都向後人留下了他洒脫的心態： 雨驟風狂時，他卻說「莫聽穿林打葉聲，何妨吟嘯且徐行」；親人難聚時，他卻說「但願人長久，千里共嬋娟」；春光易逝，梨花開後終將落，他卻說「惆悵東欄一株雪，人生看得幾清明」；有家難回、壯志難酬之時，他卻說「休對故人思故國，且將新火試新茶。詩酒趁年華」。 大作家林語堂曾如是評價蘇軾：「蘇軾已死，他的名字只是一個記憶，但他留給我們的，是他那心靈的喜悅、思想的快樂，這才是萬古不朽的。」日常生活中，每逢苦於困境或悲於離別，不妨像蘇軾那樣換個角度思考，視無常為常態，或許你也能達到「回首向來蕭瑟處，歸去，也無風雨也無晴」的心境。
每逢中秋佳節，有人歡聚有人愁，不少文人墨客都藉此節日抒懷，北宋著名的豪放派詞人蘇軾也是如此。提及蘇軾筆下的中秋，最家喻戶曉的莫過於《水調歌頭》，詞中「人有悲歡離合，月有陰晴圓缺，此事古難全」的感悟既飽含哲理，亦鼓勵後世讀者看淡離合。然而看淡與放下執著怎會易如反掌？蘇軾一生百經挫折，心情載浮載沉，縱有「一蓑煙雨任平生」之願，有時也難抵世事無常之凄涼。本文將帶您走近這位豪放詞人筆下的另一個中秋——《西江月‧世事一場大夢》，感受風葉秋涼，品讀超凡哲思。 原詞： 世事一場大夢，人生幾度秋涼？夜來風葉已鳴廊。看取眉頭鬢上。 酒賤常愁客少，月明多被雲妨。中秋誰與共孤光。把盞凄然北望。 縱然全詞充滿孤寂悲情，我們也能從首句文勢看出東坡的風格——即使悲，也是大丈夫不拐彎抹角的悲。「世事一場大夢，人生幾度秋涼」開門見山，直抒胸臆，感嘆人生的虛幻與短促，使悲涼氣氛籠罩全詞。「一場」與「幾度」對仗工整，凸顯人生短暫如白駒過隙，以夢喻世事，暗示自己不堪回首的辛酸往事，也飽含佛道兩家紅塵若夢的哲理；以「幾度秋涼」反問，引人聯想到人生似乎已短至經不起折磨的地步。「秋涼」二字奠定全詞悲涼基調，也與當時所處的季節呼應，引出下文令人惆悵的秋景。 「夜來風葉已鳴廊，看取眉頭鬢上」緊承前句「秋涼」，藉典型秋景抒發時光易逝、容顏將老之嘆：到了夜晚，秋風吹落樹葉發出的聲音響徹迴廊，再看看鏡中的自己，眉頭鬢上又添白髮，真令人悵惘！此句寓情於景、情景交融，以秋風蕭瑟、落葉紛飛之景自然而然地引出逝水年華人易老的感慨。 整個上闋重在「感傷」：感人生之短促，傷韶華之易逝；而下闋重在「悲憤」之情：悲人生之寥落，憤奸臣之險惡。「酒賤常愁客少，月明多被雲妨」的表面意思是：酒非好酒，自然要為客人少而發愁；月雖明亮，卻總被雲遮擋。然而此句表達的不僅是表面意，而且借物喻人——「酒賤」暗指東坡自己不僅年華已去還被貶官的悲慘處境，「客少」指因東坡地位降低，官場中的某些勢利小人為明哲保身而遠離了他，看似是酒的質量不夠好導致來客稀少，實則描述作者被貶官後旁人避之如避火的情形；「月明」隱喻作者本人，自己如明月般才華橫溢、人品正直，卻不幸遭烏雲般的奸臣小人排擠，暗含對世態炎涼的憤慨，亦與首句「世事一場大夢，人生幾度秋涼」相呼應。 東坡在被貶至黃州的第二年中秋節時寫下了這闋詞，此前不久在他身上發生了「烏台詩案」，是其人生的一次重大轉折，也是引發他哀嘆酒賤客少、雲妨明月的原因之一。當時李定、何正臣、舒亶、李宜之等人在幾天之內連番向皇帝宋神宗上奏彈劾蘇東坡，對東坡濫加罪名，欲置其於死地，所幸東坡後經多方力保，改謫黃州團練副使安置。經歷此番挫折後，東坡便生出「酒賤常愁客少，月明多被雲妨」的感慨，又恰逢中秋佳節，本是歡喜之日卻難以開顏，再加上思念親人（尤其思念弟弟子由），更添「客少」之悲涼。 尾句「中秋誰與共孤光。把盞凄然北望」表現詞人孤寂思親之情：中秋本是團聚的節日，可當夜沒有一人與東坡共同欣賞美麗的月光，因此這中秋的月光不再顯得美麗，而是顯得孤單寒冷。此時他只能拿起酒杯，凄然望著北方。至於為何望向北方，歷代都有爭議。一種解釋是出於兄弟之情而望向弟弟子由所在的方向，此時兩人相隔甚遠，只能在北望時藉明月遙寄思念；另一種解釋是北方是京城（汴京）所在的方向，東坡在想起自己受排擠的往事後，期待有朝一日還能得到朝廷的重用。 雖然如今的我們難以知曉蘇軾當時北望的確切原因，但「凄然」一詞卻是實實在在的。作為豪放派的代表，東坡許多詞都以豁達作結，或先抑後揚，或哀中取樂，例如《水調歌頭》一詞便是由抑轉揚，而《西江月‧世事一場大夢》全詞一涼到底，以孤光、凄然收尾，可見他所受打擊之重及內心悲苦之深。不過，我們依然可以從這闋凄涼之詞中看到在儘力掙扎與超脫的東坡：「世事一場大夢」不正是他在飽經苦難後悟到的超凡哲理？既知人生苦短如幻，他已不是在滾滾紅塵中迷失的平庸之輩。 筆者在先前的文章中曾表達過這一觀點，即：蘇軾的一生其實是修行的一生。修行註定艱苦，倘若每件悲痛之事都能輕易看淡，便不是修行。蘇軾有過「詩酒趁年華」的豁達，有過「莫聽穿林打葉聲」的瀟洒，有過「人有悲歡離合，月有陰晴圓缺，此事古難全」的釋懷，而他的每一次超然背後或許都有無盡辛酸。塞翁失馬，焉知禍福，恰是這些辛酸事促使他的心境步步升華，更加超然。「世事一場大夢，人生幾度秋涼」看似至簡至易、老調重彈之理，卻是歷經磨鍊後凝成的智慧結晶，唯親身體驗百般秋涼者方能悟到。 讀完《西江月》這闋詞後，筆者對東坡其人的了解更進了一層： 高唱「竹杖芒鞋輕勝馬」的勇士是他，低吟「把盞凄然北望」的飲酒人也是他——一位努力走出苦難夢境的修行人。
您相信沒有絕對的偶然嗎？ 「有付出必有回報」、「善有善報」，這已是公認的道理。但其實生活中許多意外和驚喜，容易被認為是「偶然事件」，即使大家嘴上都說「有志者事竟成」。 筆者認為，日常生活中我們所遇到的一些難以解釋的驚喜，歸根到底也是「嘉獎」。 最近筆者在工作之餘研究了「雨中花慢」這個詞牌名。相傳「雨中花慢」平韻體是蘇軾原創的，講了發生在他本人身上的一件事： 蘇軾剛到密州的時候，那邊蝗災、旱災很嚴重。他畢竟是個很有責任感的人，所以面對百姓疾苦，自己不能夠安逸享受，就一直在約束自己的行為，連續幾個月齋戒吃素，並祭山神祈雨（古時大多數人都信神），而且一直在關注百姓的情況和災情進展。 因此，春天來的時候他沒時間去賞花，也可能是因心情沉重而無心思賞花，縱然牡丹盛綻，亦無暇看。 就這樣一直忙到秋天，這時肯定不會再有牡丹了。可令他沒想到、乃至所有人都沒想到的是，竟有一枝牡丹在千葉叢中「偶然」開放，實為一大驚喜！ 於是蘇軾置酒請眾人賞花，並揮筆寫下這闋〈雨中花慢〉： 「今歲花時深院，盡日東風，盪揚茶煙。但有綠苔芳草，柳絮榆錢。聞道城西，長廊古寺，甲第名園。有國艷帶酒。天香染袂，為我留連。 清明過了，殘紅無處，對此淚灑尊前。秋向晚，一枝何事，向我依然。高會聊追短景，清商不暇餘妍。不如留取，十分春態，付與明年。」 彼時可能正在下雨，秋雨中牡丹一枝獨秀，著實耐人尋味，後世學者分析「雨中花慢」這個詞牌名很可能由此故事誕生。這裡「慢」指拍子緩慢，宋詞當時是用來唱的。 秋季牡丹開絕對是小概率事件。或許我們可以把它解釋為，那年的秋天其實不太冷，甚至說蘇軾眼花看錯了。 但在整個大背景之下，最值得思考的不是用科學去解釋原因，而是蘇軾為什麼在這個時間點收穫了看到牡丹花開的喜悅。 位於雲林虎尾的法持媽祖宮內的石雕園中蘇軾雕像（圖源：維基百科） 其實現代的我們在生活中也可能有類似的經歷： 走在街上看到別人需要幫助，出於善心幫了他／她一把，原本以為已經錯過了要趕的那班火車，結果發現曾經要上的那班是慢車，後面來的這班是快車。此時你會覺得納悶：「誒？我當時沒查錯啊？難道時刻表改了？ 也許最初真的認錯快慢車了？」 雖然只是個假設，但不是沒有可能。其實有些公司面試的時候特意演戲考驗人品，你的心真正到位的時候，自然會有驚喜，而最初你真的不是為了獲得這個驚喜而有意為之，「無心插柳柳成蔭」。 蘇軾〈雨中花慢·今歲花時深院〉最亮眼的地方不是寫作技巧，而是背景故事。 他的人品，使這首詞更加溢彩流光。或許，從他開始誠心關愛百姓、放棄享樂的那一刻起，命中已註定送他一個驚喜。 想為後世留下經久不衰的好詩詞，高尚的靈魂必不可缺。
很多人說，異地戀是真的苦。異地戀雖然對於男女雙方而言都是一種折磨，但對女方的折磨似乎更甚。女生往往都希望自己的男友一直陪在身邊，但當來自男友的保護和疼愛僅僅只能通過電話和視訊傳達，那種感受，假如還不能習慣，是真的很折磨。尤其看到身邊滿面笑容的情侶手牽著手，難免會心生嫉妒。 當你想念遠方的她／他想到輾轉反側，卻已詞窮不知如何表達時，不妨學學大文豪的高級手法：身分轉換。 北宋文學家蘇軾的〈少年游·潤州作〉是使用「身分轉換」的經典範例。說到這，您可不要以為唐詩宋詞只是拿來背誦完成考試用的，在如今這個科技發達的時代，有些文字表達手法對日常生活仍有很大的幫助，甚至可以增進情侶或夫妻間的感情。 先來欣賞〈少年游·潤州作〉原詞： 去年相送，餘杭門外，飛雪似楊花。 今年春盡，楊花似雪，猶不見還家。 對酒捲簾邀明月，風露透窗紗。 恰似姮娥憐雙燕，分明照、畫梁斜。 這闋詞作於公元1074年（宋神宗七年）三月底、四月初，蘇軾時任杭州通判，為賑濟災民而前往潤州（今中國江蘇鎮江）。現有兩種解讀，一種是說蘇軾這首詞主要寫對自己的妻子王潤之甚為想念，站在妻子的角度、想像並揣摩妻子對自己的想念與內心的想法，從而表達自己對妻子至深至誠的思念，同時也含蓄婉轉地表現了夫妻雙方的一往情深；另外還有一種解釋是蘇軾代人而作，描述了一對年輕男女之間的愛情。 上片寫夫妻離別之久，看似普通，可仔細讀來令人斷腸。「去年相送」交代了離別的時間；「飛雪似楊花」交代了離別時的景色和季節。為什麼要強調雪呢？ 大雪紛飛本不是出門的日子，但丈夫要辦公事，妻子不得不送丈夫冒雪出發；而說雪似楊花又與下文照應：今年春天都快過去了，楊花飄落像雪一樣，可當年出遠門的丈夫還沒回家。 相近的景色，卻不是相同的季節，時間過去這麼久，我思念的他仍未歸來。雪似楊花、楊花似雪兩句，比擬既工，語亦精巧，帶給人無盡聯想。不禁回憶起《詩經·小雅·採薇》中的名句：昔我往矣，楊柳依依。今我來思，雨雪霏霏。 下片鏡頭切換到夜晚，「明月」、「酒」的出現從側面體現出妻子的孤寂、惆悵：除與親友相聚之外，人什麼時候會選擇喝酒？ 孤單寂寞，借酒消愁；在唐詩宋詞中，每當月亮出現，隨之而來的多半是思鄉或思親情感。男子想像遠方的妻子此時「對酒捲簾邀明月，風露透窗紗」，捲起窗帘想與明月為伴，但風露乘隙而入，透過窗紗，撲入襟懷，給人的感覺是多麼單薄、可憐啊！ 結尾三句更是經典：「恰似姮娥憐雙燕，分明照、畫梁斜」，意思是：月亮（姮娥）偏偏憐愛成雙成對的燕子，把她的光輝與柔情斜斜地灑向那畫樑上的燕巢。燕子雙棲，甜甜蜜蜜，親親熱熱，而我呢？ 心愛的他此時不能陪伴我，「冷冷清清，凄凄慘慘戚戚」，此時人竟不如燕。 （圖片來源：Adobe Stock） 月光本無情，雙燕本無錯，但女子此時的心境將身邊的景物皆「有情化」，再加上對比：燕成雙對，人守空閨，更襯憂怨。 真正的男子漢，既有豪情萬丈，亦懂女性心意。情至深處，則設身處地，牽掛著對方的生活起居，以至每個細節。 男女互換並非只會出現在電影里，現實中我們當然可以做到站在對方的角度著想，只取決於是否真的用心。 如果真心愛他／她，不妨多花一些時間，多了解他／她的生活習慣、性格脾氣，小至品牌喜好、心靈的傷疤、童年的美好回憶或陰影。愛到至深時，「我思君處君思我」。
