黃子韜旗下龍韜娛樂遭強制執行2040萬元
2026 年 10 月 24 日
1月27日，是岳飛的忌日。 九百多年前的紹興十一年十二月二十九日，也是公元1142年1月27日，南宋抗金名將岳飛在大理寺獄中被殺害。一同被冤殺的，還其其子岳雲，以及部將張憲。 最近電影《滿江紅》熱映。電影還沒去看，但《滿江紅》這首詞是讀過的。 以前讀《滿江紅》「仰天長嘯，壯懷激烈」時，總會為岳飛蒙冤遇難義憤填膺，為南宋自毀長城扼腕嘆息，但也有時忍不住納悶：南宋偏安一隅，外有寇讎強敵，江山未穩；況且岳飛功勛卓著，威望甚隆。 「撼山易，撼岳家軍難」，憑秦檜一人之力，即便有趙構支持，又如何能輕易且無後顧之憂的誅殺手握重兵的岳飛？以「莫須有」的名義殺一大將，就不怕民意沸反盈天，政局失控？ 後來，翻閱史書時卻發現，與文學作品的熱血與慷慨比較起來，真實的歷史，往往要悲涼得多。 冤殺岳飛，是一場從上到下、從外到內的合謀。參與這場合謀的，不僅有同朝為官的文臣武將，還有一同血戰沙場出生入死的袍澤兄弟。 首先是來自老領導的暗算構陷： 張俊，與岳飛同為「中興四將」（韓世忠、岳飛、張俊、劉世光）之一，還曾是岳飛的老領導。紹興元年（1131），岳飛在張俊麾下效力。張俊很欣賞岳飛的作戰能力，在討伐李成時，張俊上奏朝廷，稱岳飛有大功，「飛功第一」。 張俊對岳飛，有提攜栽培之恩。岳飛後來獨當一面，對張俊也頗為尊重，還曾在一次作戰後特地挑選了兩艘大型戰艦，連同艦上作戰人員服務人員一起送給張俊。 但是，當敏感地察覺到岳飛要被收拾了，張俊便主動心甘情願地當起了幫凶，對老部下動起了刀子。他派人偽造了一封岳飛寫給岳雲的書信，想要以此作為謀發證據構陷岳飛，置其於死地。 踩著岳飛的血，張俊後來邀功上位，大肆兼并土地，佔有海量房產，每年光收租米就多達六十萬石以上，收房租七億三千萬文錢，號稱「占田遍天下，而家積巨萬」。 其次是生死袍澤的背叛和反戈一擊： 張俊的這封偽信，如果由張俊本人交給朝廷，難以服眾。堡壘需從內部攻破，最合適的人選，還得是岳家軍的人。 很快這個人就出現了。王俊，岳家軍前軍副統制，為張憲部下。這是一個潑皮油子，常以打探告發別人隱私獲利，被張憲多次責罵，一直也沒有得到升遷。 張俊便派人收買他。王俊見有利可圖，便一口應承下來。 但是要想扳倒岳飛，王俊的份量顯然還不夠。很快，另一個人出現了。王貴，岳飛麾下中軍統制，愛將兼同鄉，岳家軍的二把手，與前軍統制張憲是岳飛的左膀右臂。 張俊找到王貴，「使人誘之」，但王貴不從。張俊便使出下三濫手段，以王貴的隱私相威脅。史書上沒有記載究竟是什麼隱私，但一定是很要命的。宋史記載：「檜、俊不能屈,俊劫貴以私事,貴懼而從。」（秦檜、張俊不能使他屈從，張俊用王貴的隱私威逼他，王貴恐懼而服從。） 背叛岳飛的，只有王貴與王俊嗎？ 非也！ 傅選、董先、龐榮、姚岳等多位岳家軍中的高級將領，紛紛在張俊的誣告信上簽字畫押，聯合揭發舉證，指認岳飛意圖謀反等罪。 岳飛估計至死都不會想到，這些曾經同生共死的兄弟，會在關鍵時刻反戈一擊，置自己於死地。 最為令人不齒的，是姚岳。姚岳為陝西人，靖康之變（1127）後逃離關中地區。岳飛母親姓姚，與姚岳偶遇後，覺得有緣，便留他在軍中效力，視為親信。 沒想到在岳飛被冤殺後，姚岳卻向秦檜主動遞上「投名狀」，極力表示自己要與岳飛劃清界限。他還恬不知恥地向秦檜建議，岳州（今岳陽）「以叛臣故地，又與其同姓，應當改名」。 經過姚岳的一番努力，岳州被更名為純州，而岳州的駐軍則從岳陽軍更名為華容軍。 最後是滿朝文武的沉默和落井下石： 岳飛於大宋有功，是國家棟樑，殺岳飛，無異於自毀長城。但是，岳飛下獄後，滿朝文武中，採取實質性的措施去幫助岳飛的，寥寥無幾。 即便是與岳飛同為中興四大將的韓世忠，在得知岳飛有難時，也只是闖入秦檜相府慷慨陳詞一番後，便沒有了下文。 說起來，韓世忠的命還是岳飛救下來的。 秦檜和張俊最先想整死的人，不是岳飛，而是韓世忠。 張俊與韓世忠是親家，韓世忠的次子娶了張俊的次女，張俊第五子又娶了韓世忠的小女兒。兩家交情一向不錯。 秦檜與韓世忠有仇，便與張俊合謀，想要除掉韓世忠。張俊見利忘義，哪還顧得上親家情誼。 但韓世忠手握重兵，能征善戰，又曾經救過趙構的命，秦、張兩人也沒有把握能除掉韓世忠。 張俊便拉攏岳飛，商量一起幹掉韓世忠，然後瓜分韓世忠的軍隊。 但岳飛為人正直，恥於干這種落井下石之事，斷然拒絕了張俊的請求，並且將這一消息透露給韓世忠。 韓世忠很害怕，便趕緊進宮面聖，見到趙構後便跪地痛哭，亮出身上的傷痕，還有斷掉手指的手掌（韓世忠的雙手，只有4個手指是健全的），以表明自己的忠心耿耿。 韓世忠曾經在苗劉兵變（1129年）中救過趙構的命。看到當年的救命恩人一把鼻涕一把眼淚在自己面前求饒，趙構也一時語塞，便好言安撫，並且承諾絕不會殺他。 經過這樣一哭二鬧，韓世忠的安全有了保障，但他的這一舉動，卻是把岳飛給賣了。 自此，張俊與秦檜，對岳飛更加恨之入骨。 韓世忠，欠著岳飛一條命。 等到岳飛有難時，韓世忠質問秦檜，岳飛有何罪。秦檜回答說「莫須有」。 韓世忠詰問：「莫須有三字何以服天下？」然後，拂袖而去。 這是韓世忠為岳飛做的最大努力，也僅此而已。 中興四大將的韓世忠尚且如此，朝堂上下更無其他人為岳飛說話了。 經常看到有文章說，岳飛的死訊傳出，全城百姓哭泣，全軍將士悲憤。我對此是心存懷疑的。 岳飛父子被殺後，為其鳴冤者寥寥無幾。反倒是曾與岳飛有過交往的眾人紛紛與岳飛劃清界線，控訴岳飛有圖謀不軌罪行的奏章多如過江之鯽。 甚至在岳飛妻兒被流放到嶺南時，生活非常窘迫，還有當地官員上書朝廷，建議取消對岳飛遺屬的口糧供應，餓死他們，以徹底將岳家斬草除根。這個奏章把秦檜都嚇了一跳，覺得太過卑鄙齷齪，沒有答應。 後來的南宋學者王明清在《玉照新志》中記錄了此事，氣得大罵說：「士大夫為官爵所釣，用心至是，可謂狗彘不食其餘矣！」 岳飛被冤殺，秦檜、張俊罪不可赦，但滿朝文武的手上，也是個個都沾著血。 黑夜中，幾個小人物點亮微弱的螢火： 可憐岳飛一生英雄忠義，卻遭無良陷害。那南宋朝還有男兒嗎？ 有！ 劉允升，一個平頭老百姓，沒有任何官職，跟岳飛素無交情。劉允升在聽說岳飛被捕後，認為岳飛是被冤枉的，不能殺。 劉允升沒讀過書，不識字，便讓同鄉代自己寫下萬言書，按上血手印，上書朝廷，為他訟冤。 秦檜惱羞成怒，將劉允升抓了起來，隨後便將其處死。 史官記下了劉允升的名字，「布衣劉允升上書訟飛冤，下棘寺以死。」 隗順，臨安的一個小獄卒。 岳飛入獄後，故舊親友紛紛劃清界線，避之唯恐不及。到岳飛被冤殺後，屍體就躺在冷冰冰的大獄中，腐爛發臭，無人問津。 隗順以前不認識岳飛，但他不忍看英雄的遺體被丟棄在大理寺獄中任人踐踏，便冒著生命危險，在一個深夜，躲過守衛，將岳飛的遺體背出杭州城，埋在錢塘門外九曲叢祠旁。 為了日後辯識，隗順將岳飛生前曾佩戴的玉環系在遺體腰間，又在墳前栽了兩棵桔樹作為標記。 做完這一切後，隗順把這件事深藏心底，從不對外說起半個字。直到臨終之際，隗順才告訴兒子，並且囑託兒子保守秘密，等到將來冤案昭雪的那一天。 二十年後，紹興三十二年（1162）宋孝宗趙眘繼位，降旨為岳飛平反，「追復原官，以禮改葬」。這時才想起，岳飛的屍首不知所蹤。 這時，隗順的兒子才將其父安葬岳飛的事情告知官府。官府找到岳飛遺骨，遷葬於杭州西湖棲霞嶺，即今天的「宋岳鄂王墓」。 隗順的義舉，在史書中留下了很簡短的一句話：「岳鄂王死，獄卒隗順負其屍，逾城葬於九曲叢祠。」 九百多年前的1月27日，岳飛遇害，臨刑前留下八個字：「天日昭昭，天日昭昭。」 這是一個暗無天日的至暗時刻。 在全天下都在紛紛與岳飛撇清關係，或為虎作倀，或落井下石，或噤若寒蟬時，幾個小人物，頂著血雨腥風走進了歷史。他們憑藉一己之力，為精忠報國的英雄保全了最後的尊嚴，也為那個黑暗時代托住了最後的道德底線。 他們或許不懂什麼政治權謀，也不懂什麼宏圖偉業，但他們的勇氣，足以讓那些滿嘴仁義道德的士大夫們感到羞愧。 諶旭彬老師說，「宏大辭彙里的慷慨激昂未必能推動時代進步，具體而微的堅守與抗爭才是文明生生不息的重要根源。」 劉允升和隗順，這幾個不被多少人知道的小人物，憑藉樸素的良知和一腔孤勇，在那個風雨飄搖黯淡無光的黑暗時代點亮了幾點微弱的螢火，也讓今天的人們，在回顧那段悲涼徹骨的歷史時，會稍稍有一點點溫暖，而不至於完全絕望。 （全文轉自微信公眾號玖奌雜貨鋪）
提及元宵節，華人往往都會立即聯想到「猜燈謎」、吃湯圓、闔家團圓。這一節日是黃曆新年的第一個月圓之夜，是祭月、賞月的日子，在北半球也象徵著春天到來，是傳統定義的新年最後一天。 其實，元宵節對中國古人而言也是個浪漫的日子，甚至有歷史學家認為，它是華夏文化中非官方的「情人節」。 古代有很多愛情故事發生在元宵節，也有不少文學作品在這一天如花般「綻放」。如歐陽修《生查子》云：「去年元夜時，花市燈如晝；月上柳梢頭，人約黃昏後。 今年元夜時，月與燈依舊；不見去年人，淚滿春衫袖。」 辛棄疾那眾所周知的名句「眾里尋他千百度」亦與元宵節有關，其《青玉案·元夕》描寫了元宵節夜晚張燈結綵的場景：「東風夜放花千樹，更吹落、星如雨。寶馬雕車香滿路，鳳簫聲動，玉壺光轉，一夜魚龍舞。蛾兒雪柳黃金縷，笑語盈盈暗香去。眾里尋他千百度，驀然回首，那人卻在，燈火闌珊處。」 在戲曲里，也有元宵節當天破鏡重圓及一見鍾情的故事。 在中國古人的習俗中，元夕賞花燈之時，正是一年一度難得的交誼之日。 因為古代女性不能隨意出門，只有元宵賞花燈等時間可以出門走走，所以說這一天「難得」。 （圖源：Flickr @ National Theatre, CC BY-SA 2.0） 因此在中華文化里，一年有兩個機會可以過情人節，一個是七夕，另一個就是元宵節。 下面與各位分享元宵節的歷史和習俗，以及一些您可能從未聽聞的冷知識！ 歷史 傳說漢武帝正月上辛夜在甘泉宮祭祀「太一」的活動，被後人視為正月十五祭祀天神的先聲。還有說法認為，漢武帝時聽從謬忌之說，對於太一神十分虔誠，在甘泉宮修建太一祠壇，無論是伐南越、得天馬，甚至冬至也要祭祀太一神，在正月十五日祭太一神最隆重，從黃昏開始，通宵達旦用盛大的燈火祭祀，加上夜晚常有流星經過祠壇之上，從此形成了正月十五張燈結綵的習俗。 習俗 燃燈 傳統上東亞普遍認為燈火具有驅魔降福、祈許光明的象徵意義，所以燃燈具有避邪平安的意義。也有把一盞燈掛在竹桿上插放于田間，從火勢顏色預測來年水旱情況，稱為照田蠶，火色偏紅預示有可能會幹旱，火色偏白則表示可能有水災。後來用於照田蠶的彩燈愈益講究和精緻，是後世掛燈籠鬧花燈起源之一。還有認為燈節是放哨火的發展，古人在春耕之前將田裡的雜草燒掉以除蟲害。 除中國不同地區皆常見的掛燈籠、鬧花燈外，還有其他與燈、火相關習俗。在中國部份地區、日本、朝鮮半島都有燒塔的習俗，其中中國山西省的稱為旺火。也有不少地區有放天燈祈求平安的習俗。朝鮮半島又有稱為鼠火戲的習俗。 走橋 走橋是不同地區皆可見的元宵節習俗，又稱踩橋、踏橋、過吉祥橋、走百病、消百病；廣東佛山稱為「過通濟橋」，浙江稱為「走太平」（「太平」是指太平橋），以祈求健康、驅除百病。在古代，這天是婦女少有可以外出四處走動、出遊的日子。 上元圓 元宵節吃湯圓為傳統習俗，在彰化鹿港吃的是一種叫「上元圓」的古早味，非常特殊，有別於一般用搖的元宵或水煮的湯圓，上元圓是放在粽葉上排好後用蒸的，內餡有紅豆、芝麻和陳皮花生，但一年才賣一次。 冷知識 元宵節也是求財日 元宵節這天是位階僅次於玉皇大帝的三官大帝（三界公）生日，傳說只要當天用心祈福，必能補年頭運，旺整個上半年的財運。 單身女子要「偷菜」 古時有未婚女性在元宵節夜裡以偷蔥來討個結婚吉兆的說法，俗語說：「偷挽蔥，嫁好翁；偷挽菜，嫁好婿」。 「點燈」習俗可能源自印度 關於花燈的由來，有一說法是明帝提倡佛法，適逢蔡愔從印度求得佛法歸來，稱印度摩喝陀國每逢正月十五，僧眾雲集瞻仰佛舍利，是參佛的吉日良辰。漢明帝為弘揚佛法，下令正月十五夜在宮中和寺院「燃燈表佛」。從此，正月十五夜燃燈的習俗隨著佛教文化影響及道教文化的擴大，漸漸成為中國習俗之一。
有一種匠心的名字叫小ざさ。 筆者尚未品嘗過小ざさ的羊羹，但聞食客反饋道：這東西「吃了一口，感覺整個宇宙都要美哭了」。 了解後才發現，小ざさ羊羹背後的故事並不簡單。 來把目光投向東京吉祥寺，這裡坐落著一家名叫「小ざさ」的小店，已經有近百年歷史，其中文翻譯為「小笹」。 （圖源：Adobe Stock） 小笹的羊羹，每天限量150個，每人限購5個，足見其珍貴。 羊羹源於中國，即用羊肉熬制的羹，冷卻成凍以佐餐。唐朝時，羊羹隨禪宗傳到了日本。但由於僧人不食肉，便用紅豆與麵粉混合蒸制，於是羊羹在日本就漸漸演化成了用豆類製成的果凍狀點心。 （圖源：Adobe Stock） 時間追溯到1951年，日本一位名叫稻垣篤子的女孩開始在她父親經營的店裡做工。然而，她父親的嚴苛，幾乎任何人都受不了。 每天早上，這位父親都會試吃稻垣前一天做的羊羹，然後一臉嚴肅地給出評語： 「煮得不夠」、「火候太弱」等。其實長輩教訓晚輩理所應當，家家戶戶皆是如此，但這位長輩還會做這麼一個舉動：將稻垣辛苦一天做出的羊羹丟進垃圾箱。他只有一個要求，就是要做出最美味的產品。 所以那段時間裡，稻垣篤子的日子是在每天看著自己的作品被丟進垃圾桶中度過的。 據說，最好的羊羹在製作過程中的某一刻會閃耀出紫色光芒。稻垣苦練10年後，某一次在製作羊羹時看到了瞬間閃過的紫色光芒，翌日，父親在試吃羊羹時終於點了下頭。 受原料和外在因素影響，紫色光芒並不常見，每天的氣溫和濕度不同，紅豆的產地和質量不同，每天木炭的狀態亦不同，都會影響羊羹最後成型後的味道。要想出現紫色光芒，就必須對這些變數進行最好的調和。 「一旦煉製羊羹時，就是我一個人的世界，那是誰都不能打擾的世界。」「我和羊羹面對面的時候，是只能專註於這件事、心無雜念的時間。忘記工廠或店鋪的事、人際關係，以及炎熱，全部都要忘記，只是聆聽紅豆的聲音，心無雜念地煉製羊羹。然後，看到紫色光芒時，我就會感受到無法言喻的爽快感。」稻垣說。 （圖源：隨意寫） 30年摸索，稻垣技藝愈發精進，終於青出於藍而勝於藍，超過了父親。 如今，小ざさ每天限量150個其實也是對品質精求的體現。這裡跟各位解釋一下原因：一鍋3公斤豆子只能做50個，若超過3公斤就無法做出最佳的味道了。做3鍋通常要花10個半小時，這個時間已經是極限了，所以一日只能賣150個。限量，正是對品質的追求，許多顧客或粉絲也都表示非常理解。 每位顧客每天限購5個的建議其實是對顧客的尊重。因為太受歡迎，如果不限量，如果一名顧客一次全買走，後面的顧客就白排這麼久的隊了。 稻垣最終能把生意做到如此成功，一方面取決於她父親的極度嚴格； 另一方面，她自己絕對做到了專註於一件事，心無雜念，且銘記了父親的諄諄教誨 —— 「對待客戶和產品絕不粗俗」。 （圖源：微信） 有時候，對自己就是應該橫下心，因為不夠「篤」就做不出接近完美的作品。 這位日本女士的名字起得很好 —— 「稻垣篤子」，名字里有一個「篤」字，也許上天在安排其轉世時，就已定下其堅毅不拔的一生。 嚴父出高徒，但年輕人慾成大事，不能只靠一個嚴厲至極的父親，因為這樣的父親很罕見，關鍵是平時就對自己嚴上加嚴。說時容易做時難，都想擁有堅韌的毅力、超越常人的用心、每看到自己的心血被丟進垃圾桶後仍不放棄，卻有多少人半途而廢？ 行百里者半九十，「篤」真的是靠每天培養出來的，是不到最後一秒不妥協的意志。 人人盡說羊羹好，甜心深處唯匠道。
文/清簫 本文為讀後感，旨在抒發再讀唐代王勃《滕王閣序》後的體會，最初作於2018年重陽節，後於2020年陽曆十月九日（黃曆庚子年八月二十三日）修改，今再次發表。 再讀滕王閣序 月伴孤燈，詩興闌珊。千絲萬緒，欲剪猶亂。如行蜀道，如坐巉岩。兔走金飛，幾得清閑。忽憶摯友慨言：唐子安曾道「君子見機，達人知命」，故重溫《滕王閣序》，有感而賦。 時逢重九，未遇金風；自離故國，南北相望。慕盛唐之山水，驚昔客之文章。垂首嗟嘆，惜不得子安神筆；舉步徘徊，憾不見荊楚風光。登高極目，獨飲清風。孰借羽衣，返彼初唐？ 高閣依舊，畫棟猶存；盛宴不再，賢賓難尋。賈來熙熙，車去攘攘，幻海沈浮，身系何方。 智者觀象，順滄桑之變換；慧者明心，忘得失之悲歡。鼓瑤琴以自悅，駕芒鞋而遠馳；掌蘭槳而濟水，持桂棹以溯光。 長路漫漫，流水潺潺，西來東往，造化使然。常騖青雲，何勝坐倚東籬；醉迷笙歌，豈如卧聽竹笛。 長卿逢意，應知天定而無喜；賈誼屈野，當隨命安而罷憂。斗轉星移，白駒過隙。顧彼朝露，待日無休？ 注 金風：指秋風。筆者現居澳洲，與北半球季節相反，故曰「時逢重九，未遇金風；自離故國，南北相望。」 子安：王勃（650年－676年），字子安，初唐詩人，最著名的作品是《滕王閣序》。 滕王閣下的王勃雕像（圖源：維基百科） 東籬：東邊的竹籬。晉代陶淵明有詩云「採菊東籬下，悠然見南山。」後人多用以代指菊圃。此處指陶淵明淡泊名利的崇高境界。 長卿逢意，應知天定而無喜：若偶然遇到知音或熱心腸者賞識，不應該過度歡喜或驕傲，智者此時的心態往往是波瀾不驚、只當是天意。 長卿是司馬相如的字，「意」在這裡指楊得意。據《史記·司馬相如列傳》，楊得意稟告漢武帝，說《大人賦》為司馬相如所作，武帝召見相如，「天子大悅，飄飄有凌雲之氣」。因此，司馬相如能獲得賞識，楊得意的舉薦起到了非常關鍵的作用。「長卿逢意」在此代指遇到好運或有利的外部條件。人一生中，知遇之幸本就難得、無常，若幸遇楊得意，何須歡喜；不遇楊得意，何必自惜！ 賈誼屈野，當隨命安而罷憂：遭遇困境、懷才不遇時，請不要像賈誼那樣耿耿於懷、過度憂愁，而應該順其自然，放下憂愁。《滕王閣序》雲「達人知命」，筆者認為應學習這種精神，保持樂觀豁達、隨遇而安的心境。 漢朝才子賈誼，18歲就以文才著稱，20歲被漢文帝召為博士，深受倚重。然而，朝中的那些公卿王侯對賈誼並不寬容，在文帝面前毀謗賈誼「專欲擅權，紛亂諸事」，文帝只得把他貶為長沙王太傅。後轉任梁懷王太傅。梁懷王墮馬而死，他自恨失職，一年後也憂鬱而死，年僅33歲。賈誼是懷才不遇、英年早逝的代表人物。 賈誼當年並沒有放下憂愁與悲傷，如果他能看得更開一點，隨命安而罷憂愁，或許還不至於英年早逝。 顧彼朝露，待日無休：功名利益都像朝露一般短暫，當太陽升起、日光普照之時，露水必會蒸發。因此，何必抓住一點小小的功名利祿而放不開？那一滴朝露，是否真的值得讓人愁眉苦臉？ 結語 王勃《滕王閣序》中最經典的一句「所賴君子見機，達人知命」啟發了筆者，讓筆者聯想到了古代聖賢淡泊、高雅的心境。每當聽到有人說「現在都已經二十一世紀了，還講什麼傳統文化」時，筆者都覺得很感慨：很多傳統的、經典的東西，今天的人不應該忘記。物慾橫流的年代，若想淡泊，有人會說「你是傻子」，但隨遇而安、順其自然的心境，真的可以幫助許多人走出困境。筆者始終相信，豁達淡雅的境界，在今天依然適用。 筆者仰慕王勃的神筆，懷念傳統的韻味，嚮往智者的心境。1949年後的中國，許多傳統的東西被忽視與貶低。筆者願有更多中國人意識到傳統文化的重要性，拾起遺落的精神食糧。 《滕王閣序》全文 豫章故郡，洪都新府。星分翼軫，地接衡廬。襟三江而帶五湖，控蠻荊而引甌越。物華天寶，龍光射牛斗之墟；人傑地靈，徐孺下陳蕃之榻。雄州霧列，俊彩星馳。台隍枕夷夏之交，賓主盡東南之美。都督閻公之雅望，棨戟遙臨；宇文新州之懿範，襜帷暫駐。十旬休暇，勝友如雲。千里逢迎，高朋滿座。騰蛟起鳳，孟學士之詞宗；紫電青霜，王將軍之武庫。家君作宰，路出名區。童子何知？躬逢勝餞。 時維九月，序屬三秋。潦水盡而寒潭清，煙光凝而暮山紫。儼驂?於上路，訪風景於崇阿。臨帝子之長洲，得仙人之舊館。層台聳翠，上出重霄；飛閣流丹，下臨無地。鶴汀鳧渚，窮島嶼之縈迴；桂殿蘭宮，即岡巒之體勢。 披綉闥，俯雕甍。山原曠其盈視，川澤紆其駭矚。閭閻撲地，鐘鳴鼎食之家；舸艦迷津，青雀黃龍之舳。雲銷雨霽，彩徹區明。落霞與孤鶩齊飛，秋水共長天一色。漁舟唱晚，響窮彭蠡之濱；雁陣驚寒，聲斷衡陽之浦。 遙襟甫暢，逸興遄飛。爽籟發而清風生，纖歌凝而白雲遏。睢園綠竹，氣凌彭澤之樽；鄴水朱華，光照臨川之筆。四美具，二難並。窮睇眄於中天，極娛游於暇日。天高地迥，覺宇宙之無窮；興盡悲來，識盈虛之有數。望長安於日下，目吳會於雲間。地勢極而南溟深，天柱高而北辰遠。關山難越，誰悲失路之人；萍水相逢，儘是他鄉之客。懷帝閽而不見，奉宣室以何年？ 嗟乎！時運不齊，命途多舛。馮唐易老，李廣難封。屈賈誼於長沙，非無聖主；竄梁鴻于海曲，豈乏明時？所賴君子見機，達人知命。老當益壯，寧移白首之心；窮且益堅，不墜青雲之志。酌貪泉而覺爽，處涸轍以猶懽。北海雖賒，扶搖可接；東隅已逝，桑榆非晚。孟嘗高潔，空餘報國之心；阮籍猖狂，豈效窮途之哭？ 勃，三尺微命，一介書生，無路請纓，等終軍之弱冠；有懷投筆，慕宗愨之長風。舍簪笏於百齡，奉晨昏於萬里。非謝家之寶樹，接孟氏之芳鄰。他日趨庭，叨陪鯉對；今茲捧袂，喜托龍門。楊意不逢，撫凌雲而自惜；鍾期既遇，奏流水以何慚？ 嗚呼！勝地不常，盛筵難再。蘭亭已矣，梓澤丘墟。臨別贈言，幸承恩於偉餞；登高作賦，是所望於群公。敢竭鄙誠，恭疏短引。一言均賦，四韻俱成。請灑潘江，各傾陸海云爾。 滕王高閣臨江渚，佩玉鳴鸞罷歌舞。 畫棟朝飛南浦雲，珠簾暮卷西山雨。 閑雲潭影日悠悠，物換星移幾度秋。 閣中帝子今何在？檻外長江空自流！
「肝腸似火，色貌如花」，乍一看這八個字像是在說人，其實它是在說一闋詞。筆者認為，讀稼軒詞，若沒讀過這首就太可惜了。 大部分讀者都知道南宋詞人辛棄疾內心剛烈，文筆豪放，提及「肝腸似火」毫無異議。但老辛不只是條漢子，準確來說，人家也有「色貌如花」的一面： 〈摸魚兒〉 更能消、幾番風雨，匆匆春又歸去。 惜春長怕花開早，何況落紅無數。 春且住，見說道、天涯芳草無歸路。 怨春不語。算只有殷勤，畫檐蛛網，盡日惹飛絮。 長門事，準擬佳期又誤。蛾眉曾有人妒。 千金縱買相如賦，脈脈此情誰訴？ 君莫舞，君不見、玉環飛燕皆塵土！ 閑愁最苦！休去倚危欄，斜陽正在，煙柳斷腸處。 惜春之作，從古至今不勝枚舉；閑愁之情，文學領域並不罕見，賀鑄最經典的那句「試問閑愁都幾許？ 一川煙草，滿城風絮，梅子黃時雨」寫的便是女子閑愁。 但稼軒（辛棄疾）這首〈摸魚兒〉的有趣之處在於，似寫女子卻不止女子，把惜春、閑愁與國家大事、時事政局聯繫在一起，果真是「肝腸似火，色貌如花」，胭脂皮囊里藏了個大丈夫。 別的不多解釋，因為從字面就可以看懂。值得關注的是，他這裡提到一個關於《長門賦》的典故：當初陳皇后遭嫉妒，被漢武帝打入冷宮，還好她知道司馬相如文才超凡，深得漢武帝欣賞，於是擲千金讓司馬相如寫了一篇《長門賦》。 老辛藉這個典故說：「君莫舞，君不見、玉環飛燕皆塵土」（大意是：你們這群小人不要太猖狂，沒看見楊玉環、趙飛燕這些人都死於非命了嗎？），表面寫楊貴妃與趙飛燕，實際影射的是南宋朝政里的那些小人。 結尾也相當經典，以景收尾，影射南宋江山使人愁：那快要墜入地平線下的斜陽，不就像如今的朝政嗎？ 我想看又不敢看，明知又不敢再多想，或許多看一眼就會斷腸。可以看出，老辛的內心當時是很鬱悶的，又無可奈何。畢竟，奸臣當道，勇士遭逐，又有什麼辦法呢？ 位於長沙市營盤街的辛棄疾雕像（圖源：維基百科） 山河破碎時，閑愁最苦。而辛棄疾的苦，唯有志同道合之人方能讀懂。 與其說辛棄疾是位豪放的文學家，不如說他是位孤獨的勇士。「疾風知勁草」，局勢錯綜複雜，方能鑒別誰是真正的勇士。歷史好似輪迴，每到正邪較量的時期便能準確鑒別人心。試想，我們現在所處的時代，不也是個檢驗真金的十字路口嗎？ 不過，與「煙柳斷腸處」不同的是，筆者相信不久後，正義與民主的力量會繼續抬頭。 夕陽越不堪見，越要倚危欄；黑夜過後，必是黎明。
您相信沒有絕對的偶然嗎？ 「有付出必有回報」、「善有善報」，這已是公認的道理。但其實生活中許多意外和驚喜，容易被認為是「偶然事件」，即使大家嘴上都說「有志者事竟成」。 筆者認為，日常生活中我們所遇到的一些難以解釋的驚喜，歸根到底也是「嘉獎」。 最近筆者在工作之餘研究了「雨中花慢」這個詞牌名。相傳「雨中花慢」平韻體是蘇軾原創的，講了發生在他本人身上的一件事： 蘇軾剛到密州的時候，那邊蝗災、旱災很嚴重。他畢竟是個很有責任感的人，所以面對百姓疾苦，自己不能夠安逸享受，就一直在約束自己的行為，連續幾個月齋戒吃素，並祭山神祈雨（古時大多數人都信神），而且一直在關注百姓的情況和災情進展。 因此，春天來的時候他沒時間去賞花，也可能是因心情沉重而無心思賞花，縱然牡丹盛綻，亦無暇看。 就這樣一直忙到秋天，這時肯定不會再有牡丹了。可令他沒想到、乃至所有人都沒想到的是，竟有一枝牡丹在千葉叢中「偶然」開放，實為一大驚喜！ 於是蘇軾置酒請眾人賞花，並揮筆寫下這闋〈雨中花慢〉： 「今歲花時深院，盡日東風，盪揚茶煙。但有綠苔芳草，柳絮榆錢。聞道城西，長廊古寺，甲第名園。有國艷帶酒。天香染袂，為我留連。 清明過了，殘紅無處，對此淚灑尊前。秋向晚，一枝何事，向我依然。高會聊追短景，清商不暇餘妍。不如留取，十分春態，付與明年。」 彼時可能正在下雨，秋雨中牡丹一枝獨秀，著實耐人尋味，後世學者分析「雨中花慢」這個詞牌名很可能由此故事誕生。這裡「慢」指拍子緩慢，宋詞當時是用來唱的。 秋季牡丹開絕對是小概率事件。或許我們可以把它解釋為，那年的秋天其實不太冷，甚至說蘇軾眼花看錯了。 但在整個大背景之下，最值得思考的不是用科學去解釋原因，而是蘇軾為什麼在這個時間點收穫了看到牡丹花開的喜悅。 位於雲林虎尾的法持媽祖宮內的石雕園中蘇軾雕像（圖源：維基百科） 其實現代的我們在生活中也可能有類似的經歷： 走在街上看到別人需要幫助，出於善心幫了他／她一把，原本以為已經錯過了要趕的那班火車，結果發現曾經要上的那班是慢車，後面來的這班是快車。此時你會覺得納悶：「誒？我當時沒查錯啊？難道時刻表改了？ 也許最初真的認錯快慢車了？」 雖然只是個假設，但不是沒有可能。其實有些公司面試的時候特意演戲考驗人品，你的心真正到位的時候，自然會有驚喜，而最初你真的不是為了獲得這個驚喜而有意為之，「無心插柳柳成蔭」。 蘇軾〈雨中花慢·今歲花時深院〉最亮眼的地方不是寫作技巧，而是背景故事。 他的人品，使這首詞更加溢彩流光。或許，從他開始誠心關愛百姓、放棄享樂的那一刻起，命中已註定送他一個驚喜。 想為後世留下經久不衰的好詩詞，高尚的靈魂必不可缺。
吉高由里子將主演2024大河劇《致光之君》並飾演才女紫式部，聽聞此訊，心中甚喜。作為日劇與古典文學愛好者，筆者既是吉高的粉絲，亦是紫式部的粉絲。藉此機會，以《致光之君》為切入點，帶諸位走近紫式部及其鉅作《源氏物語》。 《致光之君》將講述紫式部受藤原道長賞識提拔、二人之間的情感以及紫式部如何寫下《源氏物語》的過程。編劇大石靜說，想把紫式部描繪為一位有活力且堅強的女性。 那麼歷史上的紫式部是個怎樣的人？ 《源氏物語》有詩曰：「月華幽光羨登臨，紅塵悲愴我自知。」她飽經悲愴、哀中有喜、情柔志堅的一生，連同耳濡目染的貴族生活，都隱藏在這部影響日本千年的小說中。 紫式部 —— 生如櫻開 剎那芳華 平安時代漢學隆盛，男尊女卑，生於書香世家的紫式部自幼受漢詩、和歌與中國古籍熏陶，學富五車，冰雪聰明。《紫式部日記》中有這樣一段話記載了她過人的天賦：「那個叫式部丞的人（紫式部的弟弟藤原惟規）在一旁聽《史記》，聽了又聽，就是不懂，又記不住。我倒出奇地很快聽懂了。」而她的父親則常嘆道：「可惜非男兒，何其不幸哉！」 縱然出身貴族，學貫古今，不料世事無常，家道中落。近三十歲時，她嫁給了比其年長二十多歲的藤原宣孝，但丈夫兩年後病逝，她又落得獨守空閨。 女為悅己者容，才女為知己者效力。一位伯樂的出現改變了紫式部的命運。彼時權傾朝野的藤原道長聞說紫式部才華橫溢，於是請她入宮，擔任自己女兒的導師，旨在讓女兒培養得博學多才，博取天皇歡心。1005年，紫式部踏入宮廷，為藤原道長的女兒彰子講授《白氏文集》等古書，宮中所見所聞也為其撰寫《源氏物語》奠定基礎。 《源氏物語》約於公元1000至1012年成書（也有說法認為是1014年），成為世界上第一部長篇小說。然而成書後不久，紫式部撒手人寰，得年41歲，彷彿一生只為著書而來。 後世有學者認為紫式部由於性格強勢、孤僻且敏感，朋友僅有寥寥數人。在宮廷中也飽受非議，眾仕女譏諷她「漢籍讀得多了，才會薄倖。」所以她基本上是在喪夫之痛與孤獨中堅強地活著。 但在她苦短多舛的一生中，確有零星可循的美好記憶，這段歡悅時光便來自於她的伯樂——藤原道長。 文采斐然筆生趣 兩才相悅互贈詩 一個是「月滿而無缺」的高官，一個是「才華馥比仙」的才女，藤原道長與紫式部惺惺相惜，互贈詩歌。相傳兩人互生情愫，道長侍妾日記中甚至記載「上東門院女房，歌人，紫式部是也……御堂關白道長妾」，意味著藤原道長可能將紫式部納為妾，但史學界並沒有定論。筆者希望歷史上二人的真實關係停留於詩交與暗慕，否則在現代人看來太狗血，整個文雅的氛圍都被打破了。 兩人的詩交還是蠻有趣的。比如，據《紫式部日記》記載，藤原道長有次在女兒住處讀過紫式部的佳作後欽佩不已，因當時恰巧在梅樹下，於是寫了首詩給紫式部：「枝上青梅酸，誘人折枝繁。才女若青梅，酸色有人攀。」 紫式部閱罷立即回詩：「青梅無人折，怎知味若何。未見來攀者，誰人譽酸色。」以幽默口吻自嘲孤芳無人賞，換成白話說，就是「誇我有才，招人喜歡，但事實上誰愛我呢？」。 另有一段可愛的經歷：紫式部晚上睡覺時聽到敲門聲，心中懼怕，不敢開門，直到天亮都不敢發出一點聲音。翌日早晨有人送來一首詩，應該是藤原道長寫的：「昨夜秧雞啼，暗中聲聲急。淚敲真木門，心焦勝秧雞。」 紫式部回曰：「昨夜秧雞啼，敲門非秧雞。若迎門外客，後悔來不及。」可愛的是，紫式部完全不因道長是上級就奉承，還大膽拿上級開玩笑。對道長而言，頗有告白被婉拒的滋味。 二人之間大概率曾漸生情愫，但紫式部或許心中明白這是一段無果的愛情，這種感受在《源氏物語》中多有體現。 《源氏物語》：浮生若夢 痴情化幻 《源氏物語》以日本平安時代全盛時期為背景，描寫主人公光源氏的生活與愛情。全書共五十四帖，約八十餘萬字，堪稱日本古典文學的巔峰之作，也是日本「物哀」文化的典範。 大家可能聽說過，《源氏物語》有日版《紅樓夢》之稱，二者極其相似，最終結局也都落得「幻滅」。 12世紀初的《源氏物語繪卷》中一對愛人與宮廷女房被幾帳和屏風相分隔的場景（圖源：維基百科） 光源氏是幾乎所有女性心目中的理想男人，英俊倜儻，位高權重，善待女性，可以說這個人物完全是以藤原道長為原型的。然而，他又是個花心的無賴，喜歡過的女子不勝枚舉，直至最愛的紫上逝去，方如大夢初醒，開始厭倦人世。而紫上既是最得寵幸，也是最為不幸，因為她深愛的光源氏常尋花問柳，她只能在不安中承受著愛與被愛。 桐壺天皇寵愛更衣，結果更衣遭到其餘后妃妒忌，因而心情鬱悶，疾病纏身，此後桐壺天皇更加寵愛她。消息傳至眾臣耳中，紛紛驚道「唐朝就因此等事，鬧得天下大亂。」暗指中國唐玄宗因楊貴妃誤國，招致安史之亂。 多情至極，便是無情；深情至極，便是傷害；寵幸至極，便是災禍。紫式部刻划出四百多位人物的複雜故事，非是要讓讀者陷入其中，而是向當世乃至後世傳遞警世之言。 書中有詩云：「相逢江海上，難辨舊君容。夜半雲中月，匆匆無影蹤。」 一千年後的今天，你我也在無數次萍水相逢中感受著愛恨悲歡，轉瞬即逝，輪迴往複。聚散離合本就如密雲遮月，但我們能看淡密雲遮月，卻看不淡聚散離合。 也許，看淡之際，便是夢醒之時。
那些流芳百世的古詩詞究竟妙在何處？本文以淺顯易懂的文字分享兩點感悟： 1、五千春花與秋月，無非情與道 2、人景本一體，皆為此心來 對詩詞進行分類，學術界有很多種分法，例如詩可以分類為古體詩、近體詩和變體詩； 詞分婉約派與豪放派，等等等等。其實筆者認為不妨換個更宏觀的角度，最終都歸為這兩大類：情詩（詞）與道詩（詞）。 情詩在這裡不是那種狹義的「告白詩」，我們看思鄉是不是情？ 想念遠在邊塞的丈夫是不是情？ 壯志難酬、懷才不遇，這也是情。 情分大小，但無論是小情還是大情，都圍繞著「自我」在轉圈。 而很多人忽略的「道詩」則是跳出框外看問題，很瀟洒，淺顯些說是富含哲理，暗示玄機。 宋代釋可士的「笠重吳天雪，鞋香楚地花」就是個很好的例子，那種以苦為樂的境界，唯慧者方知其妙。 當然，情詩/詞也可以寫得很美很美（如歐陽修名句「月上柳梢頭，人約黃昏後」），而情與道之美是不一樣的，各有千秋。 開頭先聊了一點點筆者對詩詞分類的拙見，為何先提這個觀點呢？ 是為下面更精彩的內容做鋪墊。 「人景本一體，皆為此心來」何解？ 很多古詩詞中都使用了借景抒情、寓情於景的手法，而筆者今天想分享的心得是： 如果您想使詩作或詞作更有藝術感，除要有真心實意流露之外，還需將景與人融為一體。為什麼？ 其實物質與精神本來就不應該被割裂開來，「相由心生」在詩詞歌賦中處處有體現，只待你我挖掘。 景人合一，為何又道「皆為此心來」？ 因為說白了，我們吟詩作詞，歸根還是有為的，能做到「斗酒詩百篇」的只是少數人。 筆者竊以為題詩作詞定要明確主題，然後字斟句酌，而所有的字詞以及如何形容景物都取決於您事先定下的基調。舉前人的妙作為例： 「漠漠輕寒上小樓，曉陰無賴似窮秋。淡煙流水畫屏幽。 自在飛花輕似夢，無邊絲雨細如愁。寶簾閑掛小銀鉤。」 —— 北宋·秦觀〈浣溪沙〉 正如同作曲，開始的準備工作肯定是把調定好，不然每隔幾十秒就跑調了。所要表達的情或道，在自己心裡應該是明確的，而其餘所有形容詞、名詞、所選之景皆為此調與此心起作用，有些是正面作用，有些是側面作用。 順著秦觀這首佳詞，能隱隱揣摩到這位大咖當時創作的思路。他要表現的是女主人公的那種淡淡的憂愁，但不是大悲，不需要哭得死去活來，而是一種在封閉空間里的淡淡憂愁，所以我們看到這裡的所有形容詞都在圍繞這個調，例如輕、小、陰、淡、幽。 具體分析：寒是「輕」的，四處瀰漫的寒氣進到了一個很狹窄的空間里。這裡「小」字絕不是亂用，開頭已經為後文埋下伏筆，暗示主人公八成是位女子，而且那種抒發的感情基本是淡淡的、鬱悶的。 再看「淡煙流水畫屏幽」這句更妙。乍一看淡煙流水，還以為是描寫窗外的風景，結果卻是「畫屏」上的圖，一下子就從天上掉到了人間，那種封閉感撲面而來。好比有人告訴你「我見到周杰倫啦！」，你問「哇！這麼幸運！在哪？！」 結果對方回答「在YouTube上。」類似這種滋味。 秦觀的筆，妙在對女子本人的描寫非常少，我們甚至都沒有看到一個「女」字，但「小樓」、「無賴」（無聊的意思）、「畫屏」已經有幾分暗示（古代女子很少出門），而且同時暗示了女子的大致身份（貧寒人家怎安裝畫屏？一定是有錢人家）。 再看「自在飛花」，外面的花那麼自在，而女子卻孤單地宅在家裡，百無聊賴，「自在」進一步加深了主調。相信曾在封城期間宅在家的朋友們都很容易理解這種感受。 再往下看，「無邊絲雨細如愁」簡直可謂是千古絕唱，非常典型的融情於景，愁如無邊絲雨啊！ 「無邊」二字甚妙，與前面的自在二字照應： 花可以到處飛，而封閉空間里的我卻不能；我所擁有的，竟只是無邊的愁。夢與現實的差距多大呀！ 最後一句「寶簾閑掛小銀鉤」才真正對女子本人進行描寫，卻依然委婉含蓄： 百無聊賴的她伸出玉手，將珠簾掛在小銀鉤上。「閑」字用得非常妙。為何不說「垂掛」呢？ 沒有「閑」字，此句則為純景純物；而有了閑字之後，人與物才融為一體。「閑」在此並非悠閑享樂之意，而是指女子在閨中無親無伴、無事可做。或許有僕人伺候，但成日不出家門，此般富貴閑情又有何用？ 所以作詩作詞真的和作曲及拍電影很像，一切景的選取是為人而來，反映的正是人心。 如果您有一定文學基礎，不妨嘗試借鑒古人的手法，經常思索如何更巧妙地寓情於景，以達到人景合一，相信文字功力將與日俱增。
很多人說，異地戀是真的苦。異地戀雖然對於男女雙方而言都是一種折磨，但對女方的折磨似乎更甚。女生往往都希望自己的男友一直陪在身邊，但當來自男友的保護和疼愛僅僅只能通過電話和視訊傳達，那種感受，假如還不能習慣，是真的很折磨。尤其看到身邊滿面笑容的情侶手牽著手，難免會心生嫉妒。 當你想念遠方的她／他想到輾轉反側，卻已詞窮不知如何表達時，不妨學學大文豪的高級手法：身分轉換。 北宋文學家蘇軾的〈少年游·潤州作〉是使用「身分轉換」的經典範例。說到這，您可不要以為唐詩宋詞只是拿來背誦完成考試用的，在如今這個科技發達的時代，有些文字表達手法對日常生活仍有很大的幫助，甚至可以增進情侶或夫妻間的感情。 先來欣賞〈少年游·潤州作〉原詞： 去年相送，餘杭門外，飛雪似楊花。 今年春盡，楊花似雪，猶不見還家。 對酒捲簾邀明月，風露透窗紗。 恰似姮娥憐雙燕，分明照、畫梁斜。 這闋詞作於公元1074年（宋神宗七年）三月底、四月初，蘇軾時任杭州通判，為賑濟災民而前往潤州（今中國江蘇鎮江）。現有兩種解讀，一種是說蘇軾這首詞主要寫對自己的妻子王潤之甚為想念，站在妻子的角度、想像並揣摩妻子對自己的想念與內心的想法，從而表達自己對妻子至深至誠的思念，同時也含蓄婉轉地表現了夫妻雙方的一往情深；另外還有一種解釋是蘇軾代人而作，描述了一對年輕男女之間的愛情。 上片寫夫妻離別之久，看似普通，可仔細讀來令人斷腸。「去年相送」交代了離別的時間；「飛雪似楊花」交代了離別時的景色和季節。為什麼要強調雪呢？ 大雪紛飛本不是出門的日子，但丈夫要辦公事，妻子不得不送丈夫冒雪出發；而說雪似楊花又與下文照應：今年春天都快過去了，楊花飄落像雪一樣，可當年出遠門的丈夫還沒回家。 相近的景色，卻不是相同的季節，時間過去這麼久，我思念的他仍未歸來。雪似楊花、楊花似雪兩句，比擬既工，語亦精巧，帶給人無盡聯想。不禁回憶起《詩經·小雅·採薇》中的名句：昔我往矣，楊柳依依。今我來思，雨雪霏霏。 下片鏡頭切換到夜晚，「明月」、「酒」的出現從側面體現出妻子的孤寂、惆悵：除與親友相聚之外，人什麼時候會選擇喝酒？ 孤單寂寞，借酒消愁；在唐詩宋詞中，每當月亮出現，隨之而來的多半是思鄉或思親情感。男子想像遠方的妻子此時「對酒捲簾邀明月，風露透窗紗」，捲起窗帘想與明月為伴，但風露乘隙而入，透過窗紗，撲入襟懷，給人的感覺是多麼單薄、可憐啊！ 結尾三句更是經典：「恰似姮娥憐雙燕，分明照、畫梁斜」，意思是：月亮（姮娥）偏偏憐愛成雙成對的燕子，把她的光輝與柔情斜斜地灑向那畫樑上的燕巢。燕子雙棲，甜甜蜜蜜，親親熱熱，而我呢？ 心愛的他此時不能陪伴我，「冷冷清清，凄凄慘慘戚戚」，此時人竟不如燕。 （圖片來源：Adobe Stock） 月光本無情，雙燕本無錯，但女子此時的心境將身邊的景物皆「有情化」，再加上對比：燕成雙對，人守空閨，更襯憂怨。 真正的男子漢，既有豪情萬丈，亦懂女性心意。情至深處，則設身處地，牽掛著對方的生活起居，以至每個細節。 男女互換並非只會出現在電影里，現實中我們當然可以做到站在對方的角度著想，只取決於是否真的用心。 如果真心愛他／她，不妨多花一些時間，多了解他／她的生活習慣、性格脾氣，小至品牌喜好、心靈的傷疤、童年的美好回憶或陰影。愛到至深時，「我思君處君思我」。
