8億澳元，讓悉尼魚市場完成了一場最美的蛻變
2026 年 8 月 1 日
12 年級的學生正在迴避教育學位，有大量已開始攻讀教育學位的學生退學，使畢業生人數減少數千人。教師表示，高工作負荷以及學生、家長的不良行為正將他們趕出這個行業。 新數據顯示，自2020年以來，開始攻讀教育學位的學生人數和比率持續下降。2023年，只有11099名新州學生開始攻讀教育學位，佔大學新生的10.46%。而 2020 年則有 15,022 名學生，佔大學新生的 12.54%。 過去 10 年來，在四年內完成本科教育學位的學生人數也大幅下降。 據《悉尼晨鋒報》報導，在 2020 年開始攻讀學位的澳洲本科生中，有 29% 在四年內畢業；而在 2010 年開始攻讀學位的學生中，有 43% 在四年內畢業。 約有 11.74% 的 2020 屆學生在完成第一年課程後再也沒回來，在第二年重新註冊但在四年內退學的學生達到 16.85% 的歷史新高。 蒙納士大學（Monash University）教育研究員、資深講師 Fiona Longmuir 表示，需要更多的選擇師範專業的學生，但必須優先留住已在該系中的學生。 她說：「由於工作環境和挑戰，教師正在離開這個行業，這意味著我們正在失去一系列的專業知識和培訓，以及正在接受培訓的教師的導師。」 「留住人才的問題使這個行業對那些想進入這個行業的人的吸引力降低，因此，如果我們不去關注教師隊伍的工作條件問題，我們將很難達到我們所需要的教師數量。」Longmuir說。 Longmuir 表示，研究顯示高工作量、對教師專業缺乏尊重、學生與家長行為不佳，以及薪資問題是教師辭職的首要原因。 她說：「由於師資短缺的程度，幾乎所有學校都必須比過去更多地考慮教師供應的問題。」
新州政府及運輸局正奮力搶救，以儘可能彌補悉尼及更多地區周五至周日列車工人大罷工的空缺。 由於營運問題及緊急軌道維修，周三的服務已受到影響。周二下午繁忙時段，悉尼有超過100列火車因較小規模的罷工行動而取消或延誤。 城際列車，尤其是來自 Gosford 和 Newcastle 的列車，在周三早上受到的影響很大。 藍山線部分路段在中午時段有三小時由巴士代班，但早晚高峰時段沒有。 據澳新社報導，悉尼火車公司首席執行官 Matt Longland 表示：「請放心，我們的團隊正在竭盡全力保持系統的可靠運行。隨著越來越多的工業禁令實施，這是一個非常具有挑戰性的時期。」 新州運輸局通知稱，「由於受保護的罷工行動，悉尼火車城際網路將在周末繼續受到影響」，「在現階段，工會通知的禁令將使重型鐵路網路在周五、周六及周日早上關閉。」「這將影響乘客，包括來往Newcastle、中央海岸、藍山、南部高地和伊拉瓦拉的乘客」。 鐵路、電車及巴士工會已同意縮短罷工時間，並將罷工時間推遲至周五清晨。 但運輸局長與主要工作人員於周三下午發布的最新消息並未因讓步而提升氣氛。 「我們的運營商將爭相填補這些空缺。」新州運輸局秘書Josh Murray表示，「我們將竭盡全力，但我們無法每天容納百萬人改搭其他交通工具。」「我們正處於各種交通模式緊急規劃的早期階段，旨在使公眾在這個周末有所選擇，但服務將受到限制和影響，我們懇請大家耐心等待」。 運輸局長 Jo Haylen 表示，過去六個月來，他們已參加約 50 次談判會議，並與約 90 名工會代表在「大型談判室」舉行 28 次會議。她說：「我相信有工會可以考慮的方案。」「要保持我們的交通網路運行，並確保人們能夠到達他們需要去的地方，唯一的方法就是工會撤銷他們的罷工行動。……這仍然是我們對工會的要求。」 悉尼火車公司希望能夠在周末運行正常的火車時刻表。
安德魯·勞埃德·韋伯與蒂姆·賴斯創作的經典搖滾歌劇《萬世巨星》（Jesus Christ Superstar）再次降臨悉尼Capitol Theatre。這部為紀念誕生50周年而推出的復興版，在澳洲的土地上煥發新生。這場製作不僅憑藉震撼人心的表演引人入勝，還重新審視了那段關於信仰、背叛與犧牲的永恆故事。 《萬世巨星》最初誕生於1970年，起初作為一張概念專輯發布。韋伯與賴斯通過音樂重述《聖經》中的「基督受難記」，從猶大的視角切入，打破傳統敘事，將猶大描繪為一個掙扎於信仰與現實之間的人物，而非簡單的叛徒。儘管1971年在百老匯的首演評價褒貶不一，但它卻在全球範圍內迅速獲得認可，成為搖滾音樂劇的先驅作品。 《萬世巨星》。（圖：Jeff Busby） 在澳大利亞，《萬世巨星》從一開始就展現出其文化震撼力。1972年，吉姆·沙曼與布萊恩·湯姆森導演的澳洲首演版，以充滿情感張力的搖滾風格和視覺創意，奠定了該劇在後續全球製作中的核心美學標準。 這部音樂劇以基督最後幾天的經歷為背景，從猶大的視角審視耶穌的人性與神性。猶大的質疑與困惑揭示了對耶穌教義的不同解讀，也挑戰了傳統敘事中對耶穌與猶大的道德評判。劇中不僅探討了信仰與忠誠，更揭示了權力、輿論和群體心理對人類命運的深遠影響。 與其說這是一個簡單的宗教故事，不如說是一個關於人性的悲劇。韋伯的音樂將搖滾與福音元素結合，賴斯的歌詞則精準刻畫了角色的心理深度，觀眾在音樂與戲劇的雙重衝擊下被帶入一個深邃的思想漩渦。 《萬世巨星》。（圖：Jeff Busby） 本次製作在忠實於原作的基礎上，以現代手法賦予經典新的生命。舞台設計師湯姆·斯科特打造了一個工業風多層次舞台，象徵著權力、命運與信仰之間的錯綜複雜。鋼筋結構、混凝土背景和隱約升騰的蒸汽將整個舞台化作一座燃燒著疑惑與激情的熔爐。服裝設計上，斯科特結合現代街頭風格與聖經意象，從寬鬆的運動裝到暗示文藝復興風格的禮服，賦予角色更具象化的身份表達。 導演謝德爾的創意讓每個角色的表現更具現代感。例如，猶大不再是簡單的叛徒，而是一個充滿複雜情感和理性思辨的悲劇人物；而耶穌的形象則揭示了一個明星般的公眾人物被崇拜與質疑交織的命運。 《萬世巨星》。（圖：Jeff Busby） 值得一提的是，編舞德魯·麥康尼以嘻哈與街舞為靈感，為追隨者群體編排了充滿活力卻又隱約帶有盲從意味的舞蹈，與猶大的質疑形成強烈對比。 本次演出的演員陣容令人驚嘆。邁克爾·潘特爾飾演的耶穌溫柔又充滿力量，尤其是在《Gethsemane》中的獨唱，引發全場中途起立鼓掌。扮演猶大的賈文·金則通過極具張力的表演和世界級的嗓音，完美詮釋了猶大的內心掙扎與痛苦。 《萬世巨星》。（圖：Jeff Busby） 瑪哈莉亞·巴恩斯飾演的瑪利亞以其細膩的歌聲和情感表達，為角色賦予了溫柔和深度。令人難忘的還有魯本·凱飾演的希律王，他以其舞台魅力和華麗服裝成為全場焦點。凱的表現將戲謔與深意融合，他的台詞帶有即興的幽默，讓觀眾捧腹的同時感受到角色的荒誕本質。 作為一部橫跨半個世紀的經典之作，《萬世巨星》在2024年悉尼的演出以其視聽震撼與情感深度，再次證明了其不朽的藝術價值。這不僅是一次視覺盛宴，更是對人性和社會的深刻探討。無論你是搖滾音樂劇的愛好者，還是對經典故事抱有好奇，這部劇都值得一看。 時間：至2025年1月 地點：Capitol Theatre 網址：https://www.capitoltheatre.com.au/jesus-christ-superstar/
悉尼歌劇院，這座見證無數藝術巔峰的殿堂，在一個璀璨的夜晚因Simone Young的指揮而熠熠生輝。以莫扎特的最終交響力作《木星交響曲》為核心，這場音樂會涵蓋了約翰·塞巴斯蒂安·巴赫、卡爾·菲利普·埃馬努埃爾·巴赫的經典作品，為觀眾奉獻了一場跨越巴洛克到古典時期的音樂盛宴。悉尼交響樂團的卓越演繹，與Simone Young的藝術引領，共同呈現了一場值得銘記的夜晚。 悉尼交響樂團。（圖：提供） 作為國際古典樂壇最具影響力的指揮家之一，Simone Young在這場音樂會上展現了她一貫的精準與深刻。Young以她對傳統經典的現代化詮釋而聞名，她的指揮兼具理性與激情，能夠將古典音樂的層次感與戲劇性展現得淋漓盡致。無論是與悉尼交響樂團的合作，還是她對作品細膩情感的把控，都讓這場音樂會在藝術性與情感表現上達到了極高的水準。 當晚的另一位焦點人物，是悉尼交響樂團首席長笛演奏家Joshua Batty。他在演奏卡爾·菲利普·埃馬努埃爾·巴赫的G大調長笛協奏曲時，以技巧與情感並重的演繹，展現了這部作品的獨特魅力。這首協奏曲不僅繼承了巴洛克風格的優雅與複雜，同時也是向古典音樂轉型的一座橋樑。Batty精準的音色與敏捷的演奏，彷彿讓觀眾置身於音樂與時光交織的美妙場景中。 音樂會以約翰·塞巴斯蒂安·巴赫的《勃蘭登堡協奏曲第三號》開場。這部作品以其結構的嚴謹與情感的豐富而聞名，是巴赫作品中最受喜愛的篇章之一。悉尼交響樂團的弦樂組以絕佳的默契與表現力，為觀眾呈現了一場充滿活力與動感的音樂對話。 隨後，CPE巴赫的長笛協奏曲登場。Joshua Batty的獨奏將作曲家獨特的音樂語言表現得淋漓盡致，這首作品的旋律跳躍、情緒多變，既考驗演奏技巧，又極具感染力。 音樂會的高潮無疑是莫扎特的《第41交響曲》，因其恢弘氣勢與精巧結構而被昵稱為「木星」。Simone Young通過細膩的指揮手法，將作品中蘊含的戲劇性、熱情與深刻的哲思一一展現。從開篇的震撼到終章的輝煌，樂隊的表現如同行星運行般完美無瑕，令人屏息凝神。 這場音樂會如同一次穿越音樂史的旅程，從巴洛克的繁複與精巧，到古典主義的明朗與優雅，觀眾不僅感受到了不同時代音樂的魅力，更深刻體會到這些偉大作曲家對後世的深遠影響。 對於每一位音樂愛好者而言，這無疑是一場值得銘記的夜晚。
