8亿澳元，让悉尼鱼市场完成了一场最美的蜕变
2026 年 8 月 1 日
12 年级的学生正在回避教育学位，有大量已开始攻读教育学位的学生退学，使毕业生人数减少数千人。教师表示，高工作负荷以及学生、家长的不良行为正将他们赶出这个行业。 新数据显示，自2020年以来，开始攻读教育学位的学生人数和比率持续下降。2023年，只有11099名新州学生开始攻读教育学位，占大学新生的10.46%。而 2020 年则有 15,022 名学生，占大学新生的 12.54%。 过去 10 年来，在四年内完成本科教育学位的学生人数也大幅下降。 据《悉尼晨锋报》报导，在 2020 年开始攻读学位的澳洲本科生中，有 29% 在四年内毕业；而在 2010 年开始攻读学位的学生中，有 43% 在四年内毕业。 约有 11.74% 的 2020 届学生在完成第一年课程后再也没回来，在第二年重新注册但在四年内退学的学生达到 16.85% 的历史新高。 蒙纳士大学（Monash University）教育研究员、资深讲师 Fiona Longmuir 表示，需要更多的选择师范专业的学生，但必须优先留住已在该系中的学生。 她说：“由于工作环境和挑战，教师正在离开这个行业，这意味著我们正在失去一系列的专业知识和培训，以及正在接受培训的教师的导师。” “留住人才的问题使这个行业对那些想进入这个行业的人的吸引力降低，因此，如果我们不去关注教师队伍的工作条件问题，我们将很难达到我们所需要的教师数量。”Longmuir说。 Longmuir 表示，研究显示高工作量、对教师专业缺乏尊重、学生与家长行为不佳，以及薪资问题是教师辞职的首要原因。 她说：“由于师资短缺的程度，几乎所有学校都必须比过去更多地考虑教师供应的问题。”
新州政府及运输局正奋力抢救，以尽可能弥补悉尼及更多地区周五至周日列车工人大罢工的空缺。 由于营运问题及紧急轨道维修，周三的服务已受到影响。周二下午繁忙时段，悉尼有超过100列火车因较小规模的罢工行动而取消或延误。 城际列车，尤其是来自 Gosford 和 Newcastle 的列车，在周三早上受到的影响很大。 蓝山线部分路段在中午时段有三小时由巴士代班，但早晚高峰时段没有。 据澳新社报导，悉尼火车公司首席执行官 Matt Longland 表示：“请放心，我们的团队正在竭尽全力保持系统的可靠运行。随著越来越多的工业禁令实施，这是一个非常具有挑战性的时期。” 新州运输局通知称，“由于受保护的罢工行动，悉尼火车城际网路将在周末继续受到影响”，“在现阶段，工会通知的禁令将使重型铁路网络在周五、周六及周日早上关闭。”“这将影响乘客，包括来往Newcastle、中央海岸、蓝山、南部高地和伊拉瓦拉的乘客”。 铁路、电车及巴士工会已同意缩短罢工时间，并将罢工时间推迟至周五清晨。 但运输局长与主要工作人员于周三下午发布的最新消息并未因让步而提升气氛。 “我们的运营商将争相填补这些空缺。”新州运输局秘书Josh Murray表示，“我们将竭尽全力，但我们无法每天容纳百万人改搭其他交通工具。”“我们正处于各种交通模式紧急规划的早期阶段，旨在使公众在这个周末有所选择，但服务将受到限制和影响，我们恳请大家耐心等待”。 运输局长 Jo Haylen 表示，过去六个月来，他们已参加约 50 次谈判会议，并与约 90 名工会代表在“大型谈判室”举行 28 次会议。她说：“我相信有工会可以考虑的方案。”“要保持我们的交通网络运行，并确保人们能够到达他们需要去的地方，唯一的方法就是工会撤销他们的罢工行动。……这仍然是我们对工会的要求。” 悉尼火车公司希望能够在周末运行正常的火车时刻表。
安德鲁·劳埃德·韦伯与蒂姆·赖斯创作的经典摇滚歌剧《万世巨星》（Jesus Christ Superstar）再次降临悉尼Capitol Theatre。这部为纪念诞生50周年而推出的复兴版，在澳洲的土地上焕发新生。这场制作不仅凭借震撼人心的表演引人入胜，还重新审视了那段关于信仰、背叛与牺牲的永恒故事。 《万世巨星》最初诞生于1970年，起初作为一张概念专辑发布。韦伯与赖斯通过音乐重述《圣经》中的“基督受难记”，从犹大的视角切入，打破传统叙事，将犹大描绘为一个挣扎于信仰与现实之间的人物，而非简单的叛徒。尽管1971年在百老汇的首演评价褒贬不一，但它却在全球范围内迅速获得认可，成为摇滚音乐剧的先驱作品。 《万世巨星》。（图：Jeff Busby） 在澳大利亚，《万世巨星》从一开始就展现出其文化震撼力。1972年，吉姆·沙曼与布莱恩·汤姆森导演的澳洲首演版，以充满情感张力的摇滚风格和视觉创意，奠定了该剧在后续全球制作中的核心美学标准。 这部音乐剧以基督最后几天的经历为背景，从犹大的视角审视耶稣的人性与神性。犹大的质疑与困惑揭示了对耶稣教义的不同解读，也挑战了传统叙事中对耶稣与犹大的道德评判。剧中不仅探讨了信仰与忠诚，更揭示了权力、舆论和群体心理对人类命运的深远影响。 与其说这是一个简单的宗教故事，不如说是一个关于人性的悲剧。韦伯的音乐将摇滚与福音元素结合，赖斯的歌词则精准刻画了角色的心理深度，观众在音乐与戏剧的双重冲击下被带入一个深邃的思想漩涡。 《万世巨星》。（图：Jeff Busby） 本次制作在忠实于原作的基础上，以现代手法赋予经典新的生命。舞台设计师汤姆·斯科特打造了一个工业风多层次舞台，象征着权力、命运与信仰之间的错综复杂。钢筋结构、混凝土背景和隐约升腾的蒸汽将整个舞台化作一座燃烧着疑惑与激情的熔炉。服装设计上，斯科特结合现代街头风格与圣经意象，从宽松的运动装到暗示文艺复兴风格的礼服，赋予角色更具象化的身份表达。 导演谢德尔的创意让每个角色的表现更具现代感。例如，犹大不再是简单的叛徒，而是一个充满复杂情感和理性思辨的悲剧人物；而耶稣的形象则揭示了一个明星般的公众人物被崇拜与质疑交织的命运。 《万世巨星》。（图：Jeff Busby） 值得一提的是，编舞德鲁·麦康尼以嘻哈与街舞为灵感，为追随者群体编排了充满活力却又隐约带有盲从意味的舞蹈，与犹大的质疑形成强烈对比。 本次演出的演员阵容令人惊叹。迈克尔·潘特尔饰演的耶稣温柔又充满力量，尤其是在《Gethsemane》中的独唱，引发全场中途起立鼓掌。扮演犹大的贾文·金则通过极具张力的表演和世界级的嗓音，完美诠释了犹大的内心挣扎与痛苦。 《万世巨星》。（图：Jeff Busby） 玛哈莉亚·巴恩斯饰演的玛利亚以其细腻的歌声和情感表达，为角色赋予了温柔和深度。令人难忘的还有鲁本·凯饰演的希律王，他以其舞台魅力和华丽服装成为全场焦点。凯的表现将戏谑与深意融合，他的台词带有即兴的幽默，让观众捧腹的同时感受到角色的荒诞本质。 作为一部横跨半个世纪的经典之作，《万世巨星》在2024年悉尼的演出以其视听震撼与情感深度，再次证明了其不朽的艺术价值。这不仅是一次视觉盛宴，更是对人性和社会的深刻探讨。无论你是摇滚音乐剧的爱好者，还是对经典故事抱有好奇，这部剧都值得一看。 时间：至2025年1月 地点：Capitol Theatre 网址：https://www.capitoltheatre.com.au/jesus-christ-superstar/
悉尼歌剧院，这座见证无数艺术巅峰的殿堂，在一个璀璨的夜晚因Simone Young的指挥而熠熠生辉。以莫扎特的最终交响力作《木星交响曲》为核心，这场音乐会涵盖了约翰·塞巴斯蒂安·巴赫、卡尔·菲利普·埃马努埃尔·巴赫的经典作品，为观众奉献了一场跨越巴洛克到古典时期的音乐盛宴。悉尼交响乐团的卓越演绎，与Simone Young的艺术引领，共同呈现了一场值得铭记的夜晚。 悉尼交响乐团。（图：提供） 作为国际古典乐坛最具影响力的指挥家之一，Simone Young在这场音乐会上展现了她一贯的精准与深刻。Young以她对传统经典的现代化诠释而闻名，她的指挥兼具理性与激情，能够将古典音乐的层次感与戏剧性展现得淋漓尽致。无论是与悉尼交响乐团的合作，还是她对作品细腻情感的把控，都让这场音乐会在艺术性与情感表现上达到了极高的水准。 当晚的另一位焦点人物，是悉尼交响乐团首席长笛演奏家Joshua Batty。他在演奏卡尔·菲利普·埃马努埃尔·巴赫的G大调长笛协奏曲时，以技巧与情感并重的演绎，展现了这部作品的独特魅力。这首协奏曲不仅继承了巴洛克风格的优雅与复杂，同时也是向古典音乐转型的一座桥梁。Batty精准的音色与敏捷的演奏，仿佛让观众置身于音乐与时光交织的美妙场景中。 音乐会以约翰·塞巴斯蒂安·巴赫的《勃兰登堡协奏曲第三号》开场。这部作品以其结构的严谨与情感的丰富而闻名，是巴赫作品中最受喜爱的篇章之一。悉尼交响乐团的弦乐组以绝佳的默契与表现力，为观众呈现了一场充满活力与动感的音乐对话。 随后，CPE巴赫的长笛协奏曲登场。Joshua Batty的独奏将作曲家独特的音乐语言表现得淋漓尽致，这首作品的旋律跳跃、情绪多变，既考验演奏技巧，又极具感染力。 音乐会的高潮无疑是莫扎特的《第41交响曲》，因其恢弘气势与精巧结构而被昵称为“木星”。Simone Young通过细腻的指挥手法，将作品中蕴含的戏剧性、热情与深刻的哲思一一展现。从开篇的震撼到终章的辉煌，乐队的表现如同行星运行般完美无瑕，令人屏息凝神。 这场音乐会如同一次穿越音乐史的旅程，从巴洛克的繁复与精巧，到古典主义的明朗与优雅，观众不仅感受到了不同时代音乐的魅力，更深刻体会到这些伟大作曲家对后世的深远影响。 对于每一位音乐爱好者而言，这无疑是一场值得铭记的夜晚。
