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2025年11月16日,洛杉磯奧斯卡理事會舉行特別典禮,向湯姆·克魯斯(Tom Cruise)(阿湯哥)頒發奧斯卡終身成就獎。這是他從影44年來首次拿下奧斯卡獎盃,也是本屆典禮最受矚目的時刻。 典禮上,同獲終身成就獎的還有編舞家兼演員黛比·艾倫、藝術指導溫·托馬斯;歌手多莉·帕頓則獲頒瓊·赫肖爾特人道主義獎。學院在致辭中高度評價阿湯哥,稱他不僅以真實特技和高質量製作影響電影工業,更在疫情期間堅持主張院線發行,為影院復甦作出關鍵貢獻。 頒獎落幕後,阿湯哥在慶功派對上與黛比·艾倫即興熱舞,動作輕快、節奏感十足,引得全場歡呼。相關片段迅速在社交平台瘋傳,話題「阿湯哥跳舞」登上熱搜,網友驚呼:「63歲仍然這麼有活力!」 影迷普遍認為此次獲獎「來得剛剛好」。儘管阿湯哥曾憑《生於七月四日》《甜心先生》等四度入圍奧斯卡表演獎項,但始終與小金人失之交臂。業內人士指出,此次終身成就獎不僅彌補遺憾,更強調他作為動作特技先驅與商業大片推動者的行業地位。 目前,《碟中諜8》仍在全球熱映中。雖然外界推測系列未來可能交棒新人,但阿湯哥預計仍將以製片人身份繼續掌舵。他本人也在場外表示:「我還沒停下腳步,電影永遠是我的熱愛。」 44年傳奇生涯迎來重要時刻,阿湯哥的奧斯卡之夜既是榮耀加冕,也展現他依舊火熱的生命力與電影激情。
在悉尼的炎炎夏日,一場特殊的活動吸引了無數人的目光,那就是位於Barangaroo Harbour Park的夏日海灘電影院。而在3月11日,他們更是舉辦了一場別開生面的活動——奧斯卡之夜特別放映活動。在奧斯卡頒獎典禮宣布獲獎名單後,這個露天電影院立即轉播了獲獎電影,為觀眾們帶來了一場別開生面的電影盛宴。 奧斯卡頒獎典禮於當地時間3月10日在洛杉磯舉行。備受期待的傳記片《奧本海默》拿回7大獎,包括最佳影片、最佳男主角、最佳導演、最佳男配角、最佳原創音樂、最佳剪輯和最佳攝影,成為本屆最大贏家。 席尼墨菲以「奧本海默」在英國影藝學院電影獎得到最佳男主角(圖片來源:路透社) 影片講述了羅伯特·奧本海默的故事,他是一位聰明、迷人、飽受折磨的物理學家,由《浴血黑幫》(Peaky Blinders)的主演基利安·墨菲飾演,奧本海默在「二戰」期間被選中領導新墨西哥州洛斯阿拉莫斯的曼哈頓計劃,製造原子彈。 電影《奧本海默》(圖片來源:電影《奧本海默》畫面) 隨後,對廣島和長崎的轟炸在1945年結束了對日戰爭(當時德國已經投降),奧本海默被譽為英雄。但僅僅幾年之後,1954年,原子能委員會的顧問在一次臭名昭著的聽證會上取消了他的安全許可,還宣布他是安全威脅,理由是他與加州大學伯克利分校左翼人士的關係——其中包括他的一個女朋友和他的兄弟弗蘭克,二人都是共產黨員——以及他反對製造更大的炸彈,即他的同事愛德華·泰勒支持的「超級」炸彈或氫彈。 該片陣容龐大,包括馬特·達蒙飾演的強硬少將萊斯利·格羅夫斯和小羅伯特·唐尼飾演的原子能委員會主席、海軍上將劉易斯·施特勞斯。施特勞斯在戰後領導了對奧本海默的指控,艾森豪威爾總統對他的商務部長提名被參議院否決,部分原因是他在奧本海默的失勢中起到的重要作用。 「奧本海默」(Oppenheimer)(圖片來源:電影《奧本海默》) 通過利用280噸沙子和150張大號床鋪,這個城市海灘電影院將Barangaroo Harbour Park打造成了一個城市中的海灘綠洲。每一張床鋪都坐落在沙灘上,俯瞰著澳大利亞最大的15米室外屏幕,以及遠處的海港景色。觀眾可以享受到由降噪耳機提供的優質音效,讓他們彷彿身臨其境地體驗電影的情節和氛圍。此外,觀影期間還提供食品和飲料服務,讓觀眾在觀影的同時享受美味佳肴。 Mov』in bed 。(圖:官網) 在這個城市的海灘電影院中,在傍晚的夕陽餘暉下,與海景相伴,盡情享受一杯美酒,放鬆身心,享受一場別具風味的電影之約。這將是一個難以忘懷的夏日夜晚,一個充滿浪漫和夢幻的體驗。
第96屆奧斯卡金像獎頒獎典禮11日在美國加州洛杉磯順利落幕,克里斯多福諾蘭的「奧本海默」一口氣奪下7獎為最大贏家。 今年的奧斯卡,「奧本海默」入圍13項共奪7獎,除了最佳影片獎,還順利抱走了最佳導演、最佳男主角、最佳男配角、最佳配樂、最佳攝影以及最佳剪輯獎。 素有「演員中的演員」美名的愛爾蘭男星席尼墨菲(Cillian Murphy)憑藉「奧本海默」(Oppenheimer),抱回奧斯卡最佳男主角大獎。 47歲的席尼墨菲生涯首次入圍奧斯卡,就順利抱回小金人。 而此次奧斯卡最佳女主角由英國演員艾瑪·斯通(Emily Jean Stone)憑藉《可憐的東西》(Poor Things)在繼《愛樂之城》(Lalaland)後,獲得個人的第二座奧斯卡最佳女主角獎。 以下為奧斯卡主要得獎名單: ●最佳影片獎:「奧本海默」(Oppenheimer) ●最佳導演獎:克里斯多福諾蘭(Christopher Nolan)/「奧本海默」(Oppenheimer) ●最佳男主角獎:席尼墨菲(Cillian Murphy)/「奧本海默」(Oppenheimer) ●最佳女主角獎:艾瑪史東(Emma Stone)/「可憐的東西」(Poor Things) ●最佳男配角獎:小勞勃道尼(Robert Downey Jr.)/「奧本海默」(Oppenheimer) ●最佳女配角獎:達芬喬伊藍道夫(Da』Vine Joy Randolph)/「滯留生」(The Holdovers) ●最佳原創劇本:「墜惡真相」(Anatomy of a Fall) ●最佳改編劇本:「美國小說」(American Fiction) ●最佳動畫片獎:「蒼鷺與少年」(The Boy and the Heron) ●最佳國際影片獎(舊稱最佳外語片獎):「夢想集中營」(The Zone of Interest)/英國 ●最佳紀錄長片:「戰場日記」(20 Days in Mariupol) ●最佳紀錄短片:「最後的樂器維修師」(The Last Repair Shop) ●最佳原創配樂獎:「奧本海默」(Oppenheimer) ●最佳歌曲獎:What Was I Made For?/「Barbie芭比」(Barbie) ●最佳音效:「夢想集中營」(The Zone of Interest) ●最佳美術設計:「可憐的東西」(Poor Things) ●最佳攝影:「奧本海默」(Oppenheimer) ●最佳妝發設計:「可憐的東西」(Poor Things) ●最佳服裝設計:「可憐的東西」(Poor Things) ●最佳剪輯 :「奧本海默」(Oppenheimer) ●最佳視覺效果:「哥吉拉-1.0」(Godzilla Minus One)
主辦單位今天表示,吉米金摩(Jimmy Kimmel)將重返奧斯卡舞台,第4次主持奧斯卡頒獎典禮。 法新社報導,這將是吉米金摩連2年主持這個好萊塢最大的頒獎典禮。今年他主持的典禮大受好評,電視收視率回升。 吉米金摩在透過美國影藝學院(Academy of Motion Picture Arts and Sciences)與美國廣播公司(ABC)發布的聲明中開玩笑說:「我一直夢想能不多不少剛好主持4次奧斯卡頒獎典禮。」 奧斯卡執行製作拉吉卡普(Raj Kapoor)和凱蒂穆蘭(Katy Mullan)盛讚吉米金摩是「史上最偉大的奧斯卡主持人之一」。 第96屆奧斯卡頒獎典禮將於明年3月10日在好萊塢杜比劇院(Dolby Theatre)舉行。
美國名導威廉佛雷金(William Friedkin)於7日在洛杉磯去世,享壽87歲,佛雷金的兒子表示父親一直受長期病患纏身,而導演的死訊則由助手透過傳媒公布。 他曾以犯罪驚悚片《霹靂神探》(The French Connection)獲得第44屆奧斯卡最佳導演,當時該片勇奪最佳影片共5項大獎;而他最為人所知的作品,便是恐怖片《驅魔人》(英語:The Exorcist)入圍第46屆奧斯卡10項大獎,獲獎兩項(最佳音效獎和最佳改編劇本獎),同時它也是歷史上第一部被提名奧斯卡最佳影片獎的恐怖電影,在最佳影片獎上敗給了《騙中騙》。《驅魔人》在當時為票房收入最高的電影之一,上映後全球票房收入超過了4.41億美金。他也再度提名最佳導演,在影壇極具影響力。 自紀錄片、電視台發跡的威廉佛雷金1965年投身電影,執導的首部電影為雪兒(Cher)主演的喜劇《Good Times》。1971年的《霹靂神探》被譽為影史最偉大電影之一,其風格快速剪輯、寫實暴力、反英雄等元素改變動作片格局,影響後世無數導演。佛雷金的代表作《驅魔人》,被認為是史上最恐怖的電影,佛雷金亦憑該作提名奧斯卡最佳導演。2013年,佛雷金亦於威尼斯影展獲頒最高榮譽終身成就金獅獎。
德國駐印度大使阿克曼(Philipp Ackermann)18日發起「大使館挑戰」(#embassychallange),在推特分享了一段2分19秒長、館員大跳Naatu Naatu的影片,並稱「下一個是誰?」 Naatu Naatu是印度電影「雙雄起義」(RRR)的電影主題曲,在印度方言德拉古語(Telugu)中Naatu Naatu是「舞吧!舞吧!」的意思,並且該曲還獲得了2023年奧斯卡最佳原創歌曲獎,洗腦的旋律讓該曲掀起模仿熱潮。 德國大使館發布的挑戰影片,地點是舊德里的月光市集附近,劇情是阿克曼搭人力車買小吃時,意外獲小販贈送一支印有韓國國旗並寫著Naatu Naatu的小木棒,激起阿克曼的挑戰欲,便帶領館員熱舞。 Germans can't dance? Me & my Indo-German team celebrated #NaatuNaatu』s victory at #Oscar95 in Old Delhi. Ok, far from perfect. But fun! Thanks @rokEmbIndia for inspiring us. Congratulations & welcome back @alwaysRamCharan & @RRRMovie team! #embassychallange is open. Who's next? pic.twitter.com/uthQq9Ez3V — Dr Philipp Ackermann (@AmbAckermann) March 18, 2023 該影片3日已有將近200萬次瀏覽。 印度總理莫迪(Narendra Modi)20日轉推了阿克曼的推文,並回應:「德國人當然能跳舞,而且跳得很好。」 上個月,韓國駐印度大使館的館員由大使張在福(Chang Jae Bok)的帶領,跳起了Naatu Naatu踢腳舞,影片迄今在推特已有630萬次瀏覽。
電影《媽的多重宇宙》在奧斯卡大放異彩,並且再從最佳女主角楊紫瓊、最佳男配角關繼威身上,延伸出許多關於「亞洲」演員的話題。歷來各界對奧斯卡提名、審議和頒獎有褒有貶,但因本屆獲獎的亞洲演員,於電影之外似乎更具戲劇張力,在許多觀眾眼裡,奧斯卡自身的好好壞壞,於是也就成了其次。 楊紫瓊的致詞感言提到一句:「女士們,不要讓任何人告訴你,你已經錯過你的黃金期,永不言棄!」站在電影盛會最高殿堂說這句話,正是擊中長期以來由男性主導的好萊塢娛樂業痛處。《富比世》(FORBES)曾做過統計,好萊塢女演員每賺一美元,男演員可以賺得24.8美元,2018年美國電影圈前100名收入演員,女性竟只佔14位。直到#MeToo運動掀起,再把好萊塢性別歧視惡習全攤開來。 只是楊紫瓊的話,不僅適用於好萊塢,幾乎是許多行業的縮影,因此她登高一呼,自然被視為是對所有女性的正面鼓勵。這是有些人對本屆奧斯卡娛樂性之外的感動之一。 至於關繼威,他成長於越戰時期,所以他在得獎時說:「我的旅程是從船上開始的…我在難民營待了一年,不知怎的,我最終登上了好萊塢最大的舞台。他們說這樣的故事只發生在電影里。我不敢相信這會發生在我身上。這就是美國夢!」若說楊紫瓊不只鼓舞了影視圈內的女性,關繼威則同樣為所有正在追尋美國夢者提供了一個模範,他的人生起伏,一樣可以被投射在美國之外不同的國家。這是楊、關獲獎讓人感動之二。 小人物追逐夢想,打破性別、族裔的歧視,進而反轉(重塑)自己的命運,觀眾或許要有一點「慧根」,才能從《媽的多重宇宙》悟道,若直接看楊紫瓊、關繼威,確實就直截了當多了,而人性上總是喜歡看到這樣的故事,或反思這樣的故事,近來奧斯卡便提供了許多類似視角(如2021年最佳導趙婷)。 楊紫瓊和關繼威獲獎背後成因,不容否認,即一直以來,奧斯卡立足於多元文化的美國,不斷接收到來自當地觀眾的呼籲,希望電影能更加反映自己的面孔(族裔)和所經歷的現實,首先促成了好萊塢題材的多樣性,繼之,也連帶讓奧斯卡以納入更大包容作為本身思想、文化的進化。 當楊紫瓊把小金人從哈里貝瑞(頒獎人)手上接下,之後哈里貝瑞再主動轉貼自己和楊紫瓊,以及另一名影后潔西卡雀絲坦的合照,如此三個膚色的三位奧斯卡影后,確實非常吻合奧斯卡的「進步主義」,卻也因為如此,奧斯卡屢被批評刻意顧及「政治正確」,反倒讓自身淪為一場蒼白、乏味的頒獎活動。美國人看待奧斯卡,甚至也從是否該反映族群的多樣性,進入到是不是「太左」,是不是太「政治正確」,甚至太自我感覺良好。 而又有多少人之前因為《媽的多重宇宙》特效噱頭,一度在影音串流平台下載觀看,然後礙於它跳躍難懂的詭異節奏,看不到一半就放棄。直到本片榮獲奧斯卡獎,才又「慕名」再看一次,同時還創造了戲院二次票房。但這也讓奧斯卡再被檢討,它的頒獎典禮難道純粹是一場娛樂宣傳,好讓大家注意到那些被忽略的電影。 總之,從奧斯卡切入,討論好萊塢文化和美式風格,一如「媽的多重宇宙」,切面早已十分廣泛,也像奧斯卡本身自許的多元性一樣,無論褒貶都可如雪片般飛來。那麼,當我們回過頭去對照另一個「電影強國」──中國,我們又看到什麼? 首先,中國電影市場已連續兩年超越美國稱霸全球,中國電影局更已宣布將積極推動中國電影「十四五」計畫。迄今,中國電影票房冠軍,第一名是《長津湖》,第二名是《戰狼2》,《滿江紅》緊追在後,無一不是愛國主義電影,豈止政治正確,其中濃郁的共產黨僵固道德、價值觀,使得愈是高票房的中國電影,愈存在為政治服務目的。一個以服從黨規範原則而存在的電影業,縱有霸權,能有文化? 當美國電影業早從滿溢美國人拯救世界的一面,走向愈來愈多批評美國、反省美國的素材,中國電影還在「說好中國故事」,兩方差異恐怕是超過了一個世紀。從這個角度看,楊紫瓊和關繼威手上那座奧斯卡小金人,今天擺在中國電影業面前,其實是巨大無比的。 (※作者為《上報》主筆,全文轉自上報)









