【曉宇說】極致華麗的視覺享受——音樂劇《紅磨坊》

今年5月，在墨爾本大受歡迎的音樂劇《紅磨坊》（Moulin Rouge）終於來到悉尼！

紅磨坊是巴黎一處耀眼的文化地標，有着悠久的歷史。19世紀下半葉的時候，來自世界各地的流浪藝術家，在蒙馬特高地作畫賣藝，使那一帶充滿藝術氣氛，成為巴黎最別致、最多姿多彩的城區之一。1989年，紅磨坊便在巴黎蒙馬特（Montmartre） 地區開業，不到半年，盛譽響遍整個歐洲。

它最初是一個受歡迎的歌舞廳，上世紀20年代成為標誌性的音樂廳，後又成為星光熠熠的劇院，許多著名的法國及國際藝術家都曾踏足它的舞台。2001年，《紅磨坊》電影在戛納電影節首映，獲得包括「最佳影片」在內的第74屆奧斯卡金像獎8項提名，並最終獲得兩項獎項。

音樂劇《紅磨坊》的故事發生於 20 世紀初的法國美好年代，背景為法國巴黎的蒙馬特高地。音樂劇講述了克里斯蒂安（Christian）的故事，他是一位年輕的作曲家，愛上了紅磨坊的明星歌舞演員薩蒂娜（Satine），卻遭遇有權勢的公爵阻撓，演繹了一段愛情與命運抗爭的古老佳話。

與電影一樣，音樂劇《紅磨坊》匯聚了過去50年的流行金曲。除了電影版中的經典曲目，整部音樂劇里還穿插了好多人們耳熟能詳的新曲，包括Lady Gaga的Bad Romance，水果姐的Firework，阿黛爾的Rolling In The Deep，Sia的Chandelier等等，看得時候真的會不自覺地一起跟着唱起來。

Capital Theatre真的是我最愛的劇院了，沒有之一。雖然劇院不算特別大，但真的小小的舞台上有着無限可能。它可以演繹Chicago的冷酷色調，也可以重現Frozen的魔法世界，更可以帶我們走進紅磨坊那紙醉金迷的世界。

這部劇的舞台設計真的太美了，可以說是音樂劇舞台天花板！開場前不經意的一瞥，一下子就狠狠抓住了我的眼球。極致華麗的舞台，仿佛將我一下子拉扯進另一個世界。

瑰麗絢爛的紅色燈光將整個Capital Theatre打造成一個浪漫夢幻的紅色世界。舞台中央3顆巨大的「心形」紅門璀璨閃亮，兩側上空紅色的風車悠然旋轉、寶石藍的大象從天而降，一切都美得那樣不真實。

整場戲下來換了6，7個場景，背景的立體感和縱深感特別強，眼花繚亂又賞心悅目。從燈紅酒綠的紅磨坊、Satine的象屋，到Christian的蒙馬特小閣樓，從到香榭麗舍大道，到埃菲爾鐵塔。驚嘆於設計師的創意和設計，他們把有限的舞台利用到最大，將電影裡面光怪陸離的場景轉變成看得見、摸得着的現實。

除了舞台，這部劇的打光也非常讓人驚艷，搭配舞蹈視覺張力十足。打光的色彩設計與冷暖轉換非常加分，艷麗的紅色屬於俱樂部的熱鬧，藍色是冰冷的貧窮，綠色襯托「公爵」的惡意，當角色一無所有時，所有布景不再，只剩下純粹的黑。

不過相比華麗的舞台，《紅磨坊》的劇情顯得就有些不足。略顯狗血的劇情在當時的背景下可能是一段悽美的愛情佳話，但放在當下，卻顯得有些許幼稚。唯一一句讓人有些觸動的，可能就是在公爵一次次對女主薩蒂娜重申：「I own you」的時候，女主大喊的那句「No one can own me!」

但總的來看，《紅磨坊》還是一部非常值得一看的音樂劇。它讓故事在愛情盛開的時候凍結，在最華美的瞬間凍結。如同一場煙火，盛放之後便消逝在無盡夜色中……