
首頁 > 周杰倫新歌
12月4日,周杰倫出席台北 Dior 品牌活動時親口宣布,全新錄音室專輯預計將於2026年3月至4月正式發行。這是他繼2022年《最偉大的作品》之後,時隔近四年的首次完整專輯計劃,消息公布後迅速引發全網熱議。 周杰倫在現場表示,原定於2025年推出的新作因「嘉年華」世界巡演檔期過密而多次延期。他坦言,長時間巡演對創作精力與嗓音狀態均產生較大影響,加之家庭生活因素,使專輯製作周期被迫拉長。 據了解,新專輯預計收錄10餘首作品,其中部分曲目已於2024年完成錄製,包含周杰倫標誌性的中國風作品。長期合作搭檔方文山此前也確認已有多首作品進入後期製作階段。 業內分析指出,若新專輯如期推出,或將成為2026年出道25周年系列巡演的重要核心內容,也有望再次掀起華語樂壇關注熱潮
華語歌王周杰倫9日公布跟派偉俊的新歌《Six Degrees》,拍攝MV在法國一個小鎮卻遇壞天氣,等準備開拍時,天氣轉晴,團隊笑稱還好有被封為「太陽之子」的周杰倫加持,才能順利完成拍攝。 周杰倫日前在香港開唱時,歌神張學友送上手寫卡片並祝福他能順利完成演唱會,最後果真力退大雨,周杰倫事後也發文笑說:「『太陽之子』這個稱號,我先拿走啰!」 根據唱片公司提供資料,周杰倫此次跟派偉俊的新歌Six Degrees選在法國濱海的小鎮特魯維爾(Trouville)取景,一場海灘為場景的戲遇到天氣不好,團隊原本擔心若有失誤就無法重新拍攝,而周杰倫堅持到場拍攝,現場也正巧有陽光突破烏雲,讓MV順利拍攝完畢,也不負周杰倫「太陽之子」的封號。 對於此次的新歌,周杰倫表示,「以往我跟別人合唱,幾乎都是自己寫歌,這次唱別人的作品是一種新的嘗試。因為有英文歌詞,也算是小小挑戰了一下。」 Six Degrees由周杰倫跟派偉俊共同作詞、派偉俊作曲,靈感源自於「六度分隔理論」,指世界上互不認識的2個人,只需要很少的中間人就能產生聯繫,他們引申其義想像2個陌生人變情人的過程就是一種奇蹟,是命中注定的浪漫。
華語歌王周杰倫9日公布跟派偉俊的新歌《Six Degrees》,拍攝MV在法國一個小鎮卻遇壞天氣,等準備開拍時,天氣轉晴,團隊笑稱還好有被封為「太陽之子」的周杰倫加持,才能順利完成拍攝。 周杰倫日前在香港開唱時,歌神張學友送上手寫卡片並祝福他能順利完成演唱會,最後果真力退大雨,周杰倫事後也發文笑說:「『太陽之子』這個稱號,我先拿走啰!」 根據唱片公司提供資料,周杰倫此次跟派偉俊的新歌Six Degrees選在法國濱海的小鎮特魯維爾(Trouville)取景,一場海灘為場景的戲遇到天氣不好,團隊原本擔心若有失誤就無法重新拍攝,而周杰倫堅持到場拍攝,現場也正巧有陽光突破烏雲,讓MV順利拍攝完畢,也不負周杰倫「太陽之子」的封號。 對於此次的新歌,周杰倫表示,「以往我跟別人合唱,幾乎都是自己寫歌,這次唱別人的作品是一種新的嘗試。因為有英文歌詞,也算是小小挑戰了一下。」 Six Degrees由周杰倫跟派偉俊共同作詞、派偉俊作曲,靈感源自於「六度分隔理論」,指世界上互不認識的2個人,只需要很少的中間人就能產生聯繫,他們引申其義想像2個陌生人變情人的過程就是一種奇蹟,是命中注定的浪漫。
最近周董的新歌〈最偉大的作品〉衝上熱搜,樂壞了粉絲,卻也累壞了音樂人。不少專業音樂人或業餘愛好者熬夜扒譜,自媒體爭相發表聽後感。MV中出現的人物、場景與歌詞的解讀想必大家都已了解,筆者在此不做贅述,主要想從旋律、編曲和作曲角度聊聊感受。 總的來說,誠如大家所知,這首歌很「周杰倫」,看上去華麗但不至於驚艷,更多是喚起了80、90後青春的記憶。 開場穿越前周董彈的鋼琴曲是〈secret〉,間奏過後與朗朗斗琴的旋律與《不能說的秘密》斗琴第三首異曲同工。主歌與預副歌部分是典型的周式rap,尤其預副歌旋律基本都是一個re在重複,給人很霸氣的感覺。由rap過渡到副歌的架構有點像〈夜的第七章〉,大家應該都覺得似曾相識。這也是許多粉絲熱血沸騰的原因。 說到副歌部分,是動聽還是平淡見仁見智。個人覺得,相比於周董以前的歌,這段旋律並不算脫穎而出,有點類似下行模進。 (圖片來源:YouTube截屏) 具體而言,把音符抽出來看,從「小船靜靜往返」開始到「出自孤單」對應的音是: re、so、re、re、do、降mi re、升fa、do、do、降ti、re re、so、降ti、降ti、la、do 升do、mi、降ti、降ti、do、la re、so、re、re、do、la 降ti、la、re、do、re、降ti 降ti、la、降ti、re、do、so re、降ti、la、so 前四句一路下行,第一句到第三句近乎是二度下行模進(如,升fa和so是小二度,do和re是大二度,降ti和do是大二度)。說下行模進不是貶義,只是覺得周董是不是這次大量精力都用在了MV創意構思和斗琴片段上,而相對忽視了副歌部分的旋律,所以悄悄套了一個普通的作曲模板。 有網友說第五句「夢美得太短暫」(re、so、re、re、do、la)上行太突兀,筆者初聽時也這麼認為。感到突兀的原因應該是通常我們都已習慣於副歌「起承轉合」的「轉」出現在次句,而這裡一個句號過後首句馬上出現跨近兩個八度的轉折,初聽確實容易不習慣。其實在樂器上演奏這段旋律時不會顯得突兀,但唱出來就會感覺高潮快起快落、太過急促。 說到斗琴,可謂是整個MV最吸睛之處。短時間內從古典到現代,從含蓄到激情——由仿莫札特奏鳴曲的旋律起始,兩人試探過後快速進入高潮,半音階與柱式和弦交相輝映,右手跨音區來回跳轉(李斯特曲中常見),整個過程像在對應莫札特到李斯特再到現代樂的變化。 (圖片來源:YouTube截屏) 再說說編曲,其實編曲是蠻用心的,伴奏比一般的流行歌曲豐富,推測這首的編曲人可能是林邁可。 大家可以留意一下手風琴的伴奏,在預副歌、副歌和間奏部分均有出現下行半音階,這種下行半音階在古典樂中常出現,宛如「間關鶯語花底滑」的效果。 弦樂部分,副歌旋律透過小提琴一直在為主歌和預副歌作伴奏;另外在唱到「時代的狂,音樂的王」時弦樂用到了難度不低的頓弓,主要作用是渲染緊張氣氛、烘托狂傲氣場。 筆者最喜歡間奏部分古典吉他搭配手風琴的味道,仿若回到一百年前乘舟蕩漾在塞納河上,陶醉於如詩如畫的風景中。古典吉他用在這裡真的恰到好處。 結語 與其他熱捧的網友不同,筆者覺得〈最偉大的作品〉更像是炫技與回憶之作,無需輕看也無需封神。相比之下,周董早期的歌較深入人心,如〈稻香〉、〈半島鐵盒〉及〈七里香〉,尤其〈稻香〉是筆者在中學遭遇重大心理挫折時常聽的歌,所以印象是非常深刻的。 一首好歌是能在你現實生活中引起共鳴的歌,是洗去鉛華後仍能留在心底的感動。這與筆者之前寫劇評時一直秉持的觀點一致——戲如人生,歌亦如人生;看見對方,也彷彿看見自己。
華語樂壇歌王周杰倫距離推出上一張專輯已是6年前,19日他曝光在法國拍攝的新專輯前導片,預告新作將於7月15日發行,更挑戰在巴黎火車站創作、拿復古器材在著名的巴黎歌劇院錄音配唱。 周杰倫上一次的專輯是2016年的《周杰倫的床邊故事》,先前他透露新專輯將在6、7月發行,讓歌迷相當期待,果真6月19日晚上就在YouTube頻道釋出長達11分鐘的「周杰倫2022年專輯前導·巴黎創作紀錄片」,證實自己的專輯即將發布。 影片中,周杰倫和好友們前往巴黎的舊貨市場,賣關子要買跟專輯有關的東西,透露要寫老歌。周杰倫除了入手50年代的麥克風外,還相中一架1872年的古董鋼琴,心血來潮即興彈奏一段旋律,然後詢價後才發現這台鋼琴竟要價100多萬歐元,周杰倫最後只好作罷。 接著周杰倫來到巴黎車站彈鋼琴寫歌,表示想改變創作氛圍,「有些人在廁所、洗澡時,創作環境非常重要,我要挑戰在車站寫歌。」隨後便無視周邊往來人潮,投入地在車站彈鋼琴創作,好友在旁邊喝咖啡等他,並且調侃道:他現在那麼投入,來來往往那麼多人,鋼琴底下會收一堆錢。 影片最後,周杰倫帶著剛買到的復古麥克風、錄音器材同好友前往巴黎歌劇院,霸氣表示,「誰說拍MV才能找漂亮地方,錄音也可以。」在進入巴黎歌劇院後,他四處尋找了一處合適的位置後,便開始錄音配唱。 影片上架後立即吸引數十萬粉絲觀看,留言表示創作過程太酷了、超級期待等。









