微博驚爆私生活混亂後 中國游泳名將季新傑急闢謠
2026 年 6 月 4 日
悉尼的朋友们，准备好迎接一个充满魔法和奇幻的精彩活动吧！由猴子剧院公司（Monkey Baa Theatre Company）和悉尼大剧院（Sydney Coliseum Theatre）联合呈现的舞台剧《负鼠的魔法》（Possum Magic）即将在7月12日和13日登陆Rooty Hill的Coliseum Theatre。 负鼠的魔法（图： Clare Hawley featuring Ebony Tucker and Sarah Woods） 《负鼠的魔法》改编自Mem Fox和Julie Vivas的经典绘本，这本书几十年来深受年轻读者喜爱。现在，经过猴子剧院公司的精心制作，这个充满魔力的故事已经在澳大利亚各地吸引了超过17万观众。这个舞台剧充满了令人目眩神迷的魔法、精美的木偶表演和原创音乐，绝对是3至8岁儿童及其家庭不可错过的奇妙体验。 由猴子剧院艺术总监Eva Di Cesare和联合创始人Sandra Eldridge改编，《负鼠的魔法》由Eldridge执导，演员阵容包括Sarah Greenwood、Teale Howie、Josh Virgona和Sarah Woods。 负鼠的魔法（图： Clare Hawley featuring Ebony Tucker and Sarah Woods） 在这个迷人的故事中，观众将会见到热爱魔法的祖母负鼠（Grandma Poss）。她能让袋熊变蓝，让笑翠鸟变粉，让野狗微笑，还能让鸸鹋缩小。但有一天，危险来临，祖母负鼠用她最神奇的咒语让小负鼠哈什（Hush）隐身。哈什经历了许多奇妙的冒险，但隐身并不是她想象中的那么美好，她开始渴望重新看到自己。唯一的问题是，祖母负鼠忘记了让哈什现身的咒语。不过她想起了一件事，这个魔法需要一种特别的东西——食物，人类的食物！于是，祖母负鼠和哈什踏上了一段奇幻的旅程，穿越澳大利亚的各大城市，寻找能让哈什重新现身的食物。 负鼠的魔法（图： Clare Hawley featuring Ebony Tucker and Sarah Woods） 为了将这个故事生动地呈现在舞台上，猴子剧院邀请了一支顶尖的创意团队，包括舞美设计师Emma Vine（代表作《Spamalot》）、获奖作曲家兼音效设计师Nate Edmondson（代表作《饥饿的毛毛虫》），以及魔术和幻象设计师Adam Mada（代表作《哈利波特与被诅咒的孩子》）。 此次活动还有一个特别亮点，那就是首次与魔术和幻象设计师Adam Mada的合作。Adam不仅负责设计剧中的所有魔术效果，还将在演出期间举办魔术工作坊。年轻观众及其家庭可以报名参加这些工作坊，深入了解舞台剧中使用的魔术和幻象。 负鼠的魔法（图： Clare Hawley featuring Ebony Tucker and Sarah Woods） 而此次，小编也为读者朋友们争取到了福利！您只需要将您的邮箱、姓名以短信的形式发到我们的客服手机号上0466 979 437。我们会在7月8日前抽出两位幸运的读者朋友，每人送上一份免费的family pass（4人票，7月12日11am场次）。 地点： 悉尼大剧院，33 Railway Street, Rooty Hill 时间： 7月12日（星期五）11:00和14:00 7月13日（星期六）11:00和14:00 快来加入这个奇幻的冒险之旅吧，让《负鼠的魔法》带你进入一个充满想象力和欢乐的世界！
激情四溢，燃情再启！澳洲，这一次，我们将迎来一场前所未有的Kpop盛宴 —— Wild Kpop Music Festival！在澳洲，Kpop团体的到来实属罕见，因此这绝对是一个不可错过的机会。想象一下，和数千名同好一同跳跃、狂欢，与Kpop的节奏心跳一致。这个独一无二的夜晚，定将成为你一生中最难忘的回忆！ 此次演唱会嘉宾阵容包括infinite，nmixx和theboyz，分别代表着Kpop不同阶段的魅力。 其中Infinite作为Kpop二代经典图案，代表了Kpop的黄金时代，深受全球粉丝的喜爱，其中《Be Mine》、《The Chaser》等多首经典曲目更是让人耳熟能详。如今，Infinite难得合体回归，这次的演出将成为一场承载了数年来所有热情和等待的音乐盛宴。无论你是Infinite的老粉丝还是新一代的追随者，这都是一场不能错过的演出！ Infinite（图：提供） Infinite（图：提供） Nmixx则是JYP娱乐公司近几年新推出的女子组合，他们的音乐充满着青春活力和新鲜感，以其出色的舞蹈表现和强大的音乐实力而闻名。作为新生代的代表，nmixx已经在Kpop界引起了轰动。他们的首张专辑《Alien》席卷音乐榜单，其中的主打曲《O.O》更是一度成为全球Kpop爱好者的心头好。 Nmixx（图：提供） TheBoyz是Cre.ker娱乐旗下的男子组合，以其充满活力和多才多艺的成员而著称。他们的音乐作品充满了青春活力和阳光感，每一首歌都能勾勒出年轻人的成长故事。他们的专辑《Breaking Dawn》、《Chase》等在音乐榜单上取得了极大的成功。 The boyZ（图：提供） The boyZ（图：提供） Wild Kpop Music Festival不仅仅是一场演唱会，更是一次与全澳洲热爱kpop的朋友们欢聚一堂、与偶像们近距离互动的机会。这将是一个激动人心的夜晚，充满着音乐、狂欢和无尽的回忆。 而此次，小编也为读者朋友们争取到了福利！您只需要写下您与kpop的珍贵回忆，并将您的邮箱、姓名以短信的形式发到我们的客服手机号上0466 979 437。我们会在10月9日前抽出一位幸运的读者朋友，送上一份免费的VIP双人票（价值$612）。 时间: 2023年10月14号（周六） 地点: Qudos Bank Arena
在彩色的世界中，有一位萌萌可爱的角色，她就是大家熟悉的Hello Kitty。作为一个代表着纯洁和友爱的形象，Hello Kitty在每个人的心中都化身成为一份温暖和快乐。 作为一个角色形象，Hello Kitty也以其可爱和纯真的形象传递着一种积极向上的精神。在Hello Kitty的蝴蝶结王国里，没有烦恼，只有音乐和欢笑。让我们跟随Hello Kitty的脚步，一起去追寻那份纯真和善良，一起享受无尽的快乐和温暖！ 由日本三丽鸥打造的《Hello Kitty’s Symphony Concert》2010年首演于日本，数年来受到亚洲观众广泛欢迎。 HELLO KITTY’s Symphony Concert 即将登陆澳大利亚。你不再需要买机票飞去日本乐园，现在原班人马买机票空降到你家门口亲自演给你看了！这场精彩绝伦的巡回演出将在澳大利亚的墨尔本、布里斯班和悉尼展开，为无论年龄的粉丝们打造一段奇妙的音乐之旅。 《Hello Kitty的蝴蝶结王国交响音乐会》以Hello Kitty为首，联袂美乐蒂、丹尼尔和酷企鹅，与澳大利亚本土一流乐团共同合作，为观众们呈现一场华美绝伦的音乐盛宴。 Hello Kitty的蝴蝶结王国交响音乐会。（图：提供） Hello Kitty的蝴蝶结王国交响音乐会。（图：提供） Hello Kitty的蝴蝶结王国交响音乐会。（图：提供） Hello Kitty的蝴蝶结王国交响音乐会。（图：提供） Hello Kitty的蝴蝶结王国交响音乐会。（图：提供） 本次音乐会更是精心选择编排了16首世界名曲，曲目皆来自于莫扎特，巴赫，维瓦尔第，比才，柴可夫斯基等世界古典音乐大师的著名作品。 选用了节奏明快、短小有故事性的曲目，运用各种乐器和各种音色让孩子通过即兴音乐游戏，身体律动和唱歌来完成对音感、节奏和动作的循序渐进的体验。 同时，演唱会还售卖各种同款造型纪念周边！包括音乐会同款造型玩偶和音乐会同款造型头饰。无论你是Hello Kitty的狂热粉丝，还是热爱可爱事物的你，这两款全球限定Hello Kitty音乐会同款周边绝对不容错过。独特的造型，可爱的萌趣，再加上蝴蝶结王国交响音乐会专属的“标签”，不仅是完美的收藏品，也是珍贵的纪念品。 Hello Kitty的蝴蝶结王国交响音乐会。（图：提供） Hello Kitty的蝴蝶结王国交响音乐会。（图：提供） Hello Kitty的蝴蝶结王国交响音乐会。（图：提供） 而此次，小编也为读者朋友们争取到了福利！您只需要将您的邮箱、姓名以短信的形式发到我们的客服手机号上0466 979 437。我们会在9月30日前抽出两位幸运的读者朋友，每人送上一份免费的双人票。 场次时间 墨尔本 28th 29th Sep 14:00/19:00 布里斯班 2nd Oct 14:00/19:00 悉尼 5th Oct 10:00/19:00 6th Oct 10:00/19:00 7th Oct 10:00/14:00 票价： VIP* A$199 A-res A$129 B-res A$109 C-res A$99 D-res A$79 E-res A$59 *VIP套餐尊享 – Hello Kitty 交响音乐会 特等座位 – 独家见面会 – 与 Hello Kitty 合影的特别机会 – 可带回家的特别纪念礼物
David Garrett 是谁？ ”他是我们这一代最伟大的小提琴，高雅艺术的金字塔顶端，没有之一。” – “全球唱片销冠王” 500万张唱片成绩保持者 – “最年轻唱片公司签约者”13岁签约德国留声机唱片公司DG旗下艺术家 – “最快手速小提琴家”一首《大黄蜂的飞行》让你领略小提琴届的马克西姆 David Garrett。（图：提供） – “最昂贵小提琴持有者”本次巡演指定用琴价值1000万美金Baltic del Gesu的声音想听听吗？ 父亲节（Father’s Day），顾名思义是感恩父亲的节日。约始于二十世纪初，起源于美国，现已广泛流传于世界各地，节日日期因地域而存在差异。 世界上有52个国家和地区是在这一天过父亲节。澳大利亚地区定于每年9月3日。今年父亲节，世界小提琴家及世界最快手速保持者David Garrett邀请您带着父亲一起来共赴一场特别的音乐会，在他全球发行的最新专辑《ICONIC》的经典曲目《儿时情景》里，收获属于我们各自的幸福，感恩和感动。 现场音乐会体验，它，虽然没有礼物来的美丽。可是我们的一生，就是依靠这些难以忘怀的经典瞬间，从儿童时期走到青春期，从青春期走到而立之年，直至生命的终点。当我们回眸每一个瞬间，它绝对不是靠一张卡片，一份礼物所拼凑的，我们会想起某一首歌，某一个音乐会，以及陪伴我们一起分享那个感人瞬间的父亲。 而此次，小编也为读者朋友们争取到了福利！您只需要将您的邮箱、姓名以短信的形式发到我们的客服手机号上0466 979 437,并附上父亲节您最希望说的一句话。我们会在9月11日前抽出四位幸运的读者朋友，每人送上一份免费的演奏会门票（价值$159）。 David Garrett。（图：提供） 以神童之姿进入乐坛， 13 岁时成为有史以来最年轻的与DG签约的艺术家。与祖宾·梅塔、阿巴多和曼纽因等传奇指挥家合作。年仅 15 岁时，他录制了帕格尼尼的全部 24 首随想曲。之后进入Juilliard成为小提琴巨擘帕尔曼爱徒。BBC 称他“已经是传奇人物。” 纵横于摇滚、流行和古典的全方位音乐天才?，不管在什么领域，他总能牢牢吸引大家的目光，他给自己的使命，就是要让大家无限制地享受音乐，不受限于类型或风格！继9年前的跨界作品带给大家的惊艳，这次他将带致敬陪伴他成长的19、20世纪大师录音，带来经典小提琴曲目，唤醒小提琴家的黄金时代！? ▌Concert info 跨界小提琴巨星 大卫・盖瑞 David Garrett ICONIC Tour 时间：17/ 9 (日) 19:30pm 地点：悉尼市政厅 Sydney Town Hall 吉他：法兰克．冯．德．海登 Guitar: Franck van der Heijden 吉他／贝斯：罗杰．凡．威柏格 Guitar/Bass: Rogier van Wegberg 曲目： 庞赛：《小星星》、克莱斯勒：《小步舞曲》、 韦瓦第：《四季》选粹、圣桑：《骷髅之舞》、《天鹅》、莫札特：《土耳其进行曲》、舒曼︰《儿时情景》、德弗札克：4首浪漫曲、舒伯特《圣母颂》……等 购票链接?专属折扣码【FATHERSDAY】 https://www.eventbrite.com.au/e/david-garrett-iconic-tour-2023-sydney-tickets-616848690037
不知不觉就到了五月份啦，天气一点点变冷，而各种丰富多彩的活动也在此时纷至沓来。如果你还没有计划好这个月的活动安排，那么赶紧来看看小编为你整理这份悉尼五月活动清单！从灯光节到沉浸式体验，这个五月份的悉尼有太多的精彩活动等你来玩！ Vivid Sydney （图片来源：Adobe Stock） 一年一度的Vivid Sydney灯光艺术节终于要来啦！作为全球最大的灯光艺术节之一，Vivid Sydney已成为悉尼的标志性活动。这个盛大的艺术节在2013年首次亮相，从那以后每年都会吸引来自世界各地的游客前来参观。Vivid Sydney由悉尼歌剧院和港口区域的灯光展示组成，同时还有各种艺术表演和户外活动，为游客呈现了一个梦幻般的体验。届时，整个悉尼市中心的建筑、地标和景点都被点亮，从悉尼歌剧院到海港大桥，从QVB到皇家植物园，每个地方都被艺术家和设计师精心设计的灯光装置装饰着，呈现出绝妙的视觉效果。如果你是一个美食爱好者，还可以去Circular Quay的限定夜市看看，在各种街头美食摊位和餐馆里，你一定会找到自己喜欢的美味。 时间：5 月27 日至6 月18 日 地点：Opera House Dark Field Australia Dark Field Australia。（图：官网） 有没有喜欢密室或者恐怖片的小伙伴，风靡全球的集装箱沉浸式体验这次终于来悉尼了！进入特制的集装箱，在完全黑暗的环境中，以声音为核心元素，体验真实和虚拟相互交融的世界。悉尼场主题有Seance通灵和Flight 坠机两种可以选择，时长分别为20min和27min。坠机模仿了飞机失事的主题，还原了飞机内部的布局，如果近期要坐飞机，建议你不要轻易尝试哦。相比之下，通灵可能更加恐怖一些。仿佛是一场真实的招魂仪式，主题故事性很强，整个体验带来的恐怖感比较真实。 时间：4.13-5.28 地点：Powerhouse Ultimo 票价：成人$25 学生$20 Sunset Cinema 露天电影院（图片来源： timeout.com网站） 爱看电影的小伙伴们有福啦！北悉尼的“Sunset Cinema”露天电影节回归，在北悉尼的North Sydney Oval举办，巨型大屏幕让人一次看个爽！在这里，你可以在户外环境中享受电影的欢乐，同时欣赏着日落和星空的美景。这里还有很多舒适的折叠椅和毯子，在放松的同时还能享受电影的乐趣。此外，这里还有多家美食摊位，一边观影一边吃着各种小吃，一定能让你的电影之旅更加完美！Sunset Cinema的电影选择非常丰富，从最新上映的大片到经典老片都有。观看电影时会保持一定的距离，每次放映前后工作人员都会对场地和座位进行消毒。这里的电影播放设备和音响效果也非常出色，不输那些室内电影院哦～ 地点：North Sydney Oval 票价：儿童票：$10 学生票：$16 成人票：$22 Sydney Writers’ Festival Sydney Writers’ Festival（图片来源：网站） Sydney Writers’ Festival是澳大利亚最重要的文学节之一，汇聚了来自澳大利亚和世界各地的作家和思想家。这是一个激发思想，探索文化的盛会，提供了一个交流和分享的平台。在文学节期间，你可以聆听世界各地的作家在各种场合下讨论他们的作品和文化背景。还可以参加与作家的交流会，了解他们的写作过程，甚至可以向他们请教写作技巧。此外，还有各种研讨会和讲座，让你了解有关写作和文化的最新趋势和发展。 时间：5月22日-5月28日 网址：https://www.swf.org.au Motherland African Festival Motherland African Festival（图片来源：网站） 这是一个旨在庆祝非洲文化和传统的节日，它将非洲文化和澳大利亚多元文化相结合的活动，它为悉尼市的居民带来了非常丰富的文化体验。在Motherland African Festival上，你可以欣赏到非洲各地的音乐、舞蹈、时装和艺术表演。从传统的非洲鼓乐器到现代的流行音乐，这里汇聚了各种不同风格的音乐，都让人耳目一新。此外，你还可以欣赏到非洲特色的舞蹈表演，包括传统的部落舞蹈和现代的街舞。除了音乐和舞蹈表演之外，Motherland African Festival还提供了许多其他的文化活动，包括美食摊位、手工艺展览和儿童活动等等。你可以品尝到非洲各地的美食，包括著名的南非烤肉、肉馅馅饼、沙拉和糖果等等，还可以欣赏到非洲各地的手工艺品，包括传统的织物、珠宝和木雕等等。 时间：5月19日-5月21日 地点：Macquarie Mall，Liverpool Tina音乐剧 Tina（图片来源：网站） 这部音乐剧以传奇歌手蒂娜·特纳（Tina Turner）为原型，讲述了她从小镇女孩到全球巨星的非凡人生故事。60年代出道，后来成为了黑人摇滚女王Tina Turner是一位出生在美国Tennesse的小镇女孩，从小就拥有着清澈响亮的歌声却从未真正得到过父母的疼爱。长大后的她在大城市遇到了第一位欣赏她歌声的黑人乐手Ike Turner并希望Tina作为第一位女歌手加入他的团队，两人一起开始了16年的事业和巡演。但Ike却是个家暴男，Tina Turner带着两个孩子逃出了曾经共有的乐队光环，独自飞到伦敦开拓事业和梦想，打破了业内对性别和肤色的传统认知，同时这一次也遇到了真爱。 时间：至10月31日 地点：Theatre Royal Sydney
有没有小伙伴跟小编一样，每次一到周末就总想着搞点有意思的活动，但是又头疼到底去哪玩？不要担心！这次小编帮你搜集了四月悉尼最好玩的一系列活动，你可千万不能错过哦！ Dark Field Australia Dark Field Australia。（图：官网） 有没有喜欢密室或者恐怖片的小伙伴，风靡全球的集装箱沉浸式体验这次终于来悉尼了！进入特制的集装箱，在完全黑暗的环境中，以声音为核心元素，体验真实和虚拟相互交融的世界。悉尼场主题有Seance通灵和Flight 坠机两种可以选择，时长分别为20min和27min。坠机模仿了飞机失事的主题，还原了飞机内部的布局，如果近期要坐飞机，建议你不要轻易尝试哦。相比之下，通灵可能更加恐怖一些。仿佛是一场真实的招魂仪式，主题故事性很强，整个体验带来的恐怖感比较真实。 时间：4.13-5.28 地点：Powerhouse Ultimo 森林采蘑菇 采蘑菇示意图 （图片来源：piqsels） 悉尼进入秋天，是采蘑菇最好的季节啦，据说四月份的蘑菇数量和质量都是最好的。而且！这个活动完全免费，只需要自己带工具即可。记得先去Oberon Visitor Information Centre领一张带地图和蘑菇图片的宣传页，上面有详细说明哪种蘑菇可以吃哪种是有毒的 （这个很重要哦），并且帮你标记出来附近的森林里哪里有蘑菇。需要准备的工具包括：用来锯断蘑菇的小刀或剪刀，保护手手的一次性手套，用来装蘑菇的大纸箱等等。切记不要将蘑菇连根拔起哦，剩下的根部明年还可以继续生长。 时间：四月 地点：Oberon Visitor Information Centre 农场捡板栗 板栗（图片来源：Piqsels） 除了蘑菇，栗子收获的季节也来啦。从悉尼开车大概两个多小时就能到这家农场啦，农场有提供桶和防刺手套，大人小孩的都有哦，入口的路牌还会教你怎么捡到最新鲜的栗子。颜色深，个头大且饱满，屁股处越褐色的板栗最好吃。从外层壳来看，也是爆裂越多，颜色越深的越好。这家农场无需预定，免费入园，捡完栗子$10/kg买走就好啦。 时间：四月 地址：247 Mount Irvine Rd, Mount Irvine NSW 2786 悉尼斋月节 Lakemba斋月夜市(图：Instagram） 全球穆斯林在斋月期间要日间禁食，日落后才能吃饭。Lakemba地区的居民为了庆祝这个重要的节日就组织了Ramadan Nights活动，每年都能吸引到上百万的访客呢！今年整个夜市约有70个美食摊档，在这里大家可以品尝到各色传统美食体验不同民族的生活方式和文化习惯。每晚6:30还会有免费巴士从Campsie或Roselands发车送你来夜市哦～ 时间：3月21日至4月20日 地址：119 Haldon St, Lakemba 悉尼海港歌剧——《蝴蝶夫人》 蝴蝶夫人歌剧。（图：主办方提供） 《蝴蝶夫人》是世界十大歌剧之一，这次在Royal Botanic Garden搭建的水上舞台，以悉尼歌剧院和悉尼大桥做为背景，绝对值得一看！《蝴蝶夫人》为意大利作曲家普契尼所创作，讲述了日本女孩巧巧与美国海军军官平克尔顿的爱情悲剧故事。演出时长将近3小时，中间有20分钟休息。和在室内版本不同的是，室外版本的《蝴蝶夫人》场景更加复杂，有竹林，巨型月亮，中场休息过后还会“平地起高楼”，现搭一个房间出来。最浪漫的就是表演期间的烟花啦，这个4月，快跟你爱的人一起享受歌剧的美妙吧～ 时间：3月24至4月23号 地点：Fleet Steps，Mrs Macquaries Point, Royal Botanic Garden 夜晚赏银河 Orange小镇（图片来源：看杂志） 最近悉尼最火的活动就是赏银河了吧！找个无云的天约上朋友一起去看银河吧，把漫天星空和璀璨银河装进手机里。悉尼有很多地方都可以看银河，只要是没有太多光污染的地方都有很好的效果，甚至用手机就能拍出银河！不过需要注意，不论是手机还是相机，一定要带上稳定的三脚架。否则手抖的话，会影响曝光的时间和效果。如果是iPhone拍摄，记得打开夜间模式，把曝光开到最大。曝光时间越长，效果越好！距离悉尼一小时车程的North Narrabeen Rockpool，Long Reef Point，Palm Beach Barrenjoey House等都是很好的观测点哦！ 时间：四月 The Sydney Royal Easter Show Easter Show（图源：RASNSW） 悉尼皇家复活节表演不用小编多说了吧！十二天不间断的娱乐活动、动物体验和比赛，嘉年华游乐设施和游戏，应有尽有！悉尼皇家复活节展于 1823 年首次举办，是澳大利亚文化的标志性庆典。在日落前一个小时左右去排队摩天轮，可以看到很棒的夕阳。小编最爱的就是展会里的各种小吃饮品摊位：旋转土豆，火鸡腿，鲜榨柠檬汁……明明外面也买得到，但不知道为什么Easter Show里面的就是那么好吃！每天九点左右在Giant体育馆还有花车和烟花表演，建议早点去占位子哦～ 时间：4 月 6 日至 4 月 17 日 地点：悉尼奥林匹克公园 看了这么多活动，想必你已经在心中默默记下了想要打卡的地方吧！心动不如行动，快叫上你的小伙伴一起出发～
悉尼热爱音乐剧的小伙伴们有福啦！最近悉尼新上映了好几部脍炙人口的音乐剧，不用去伦敦，也不用去纽约，家门口就能看到经典～ 今天小编为大家介绍的这部《洛基恐怖秀》（The Rocky Horror Picture Show）是1973年首映音乐剧，最初只是在伦敦小剧场上演，但因为风格另类，融合了B级片、吸血鬼、外星人、科学怪人等元素，大获成功，后来被引入美国改编成电影。 洛基恐怖秀。（图：提供） 故事讲述了布莱德和珍妮这一对儿互相爱慕的年轻人，生性羞涩的两人，借着参加一场朋友的婚礼，终于互诉衷肠，约定了终身。为了表示对连接起两人缘分的授业教授的感谢，二人驱车前往拜访，不料半路遭遇暴风雨 ，湿透的两人在夜色中无处落脚，只好向路边一座荒僻古堡求助。 谁知古堡中正上演着一场异色的狂欢表演！古堡主人——福特博士是一名自称来自变性星球的异装癖，他和仆人与支持者们纵情狂欢，在布莱德二人面前展示了唤醒人造人洛基的奇迹。当天夜里，被分开的布莱德和珍妮各自经历了新的体验，二人的思想起了细微变化，在后续的一系列事件中和福特博士的关系愈发复杂…… 洛基恐怖秀。（图：提供） 其实，这部剧一开始上映的时候，票房并不理想，但一些热爱这部剧的死忠粉丝，将这部剧的情节、台词背得滚瓜烂熟，很快开启了一种独特的互动观影方式。 粉丝看这部片，会随意接台词、比动作、扔东西，甚至上台表演，逐渐发展成一种小众文化。《洛奇恐怖秀》成为了一场派对。去影院前，粉丝会乔装成片中角色，不同的情节，会用相应道具胡闹一番。 不过，虽然很多人认为《洛奇恐怖秀》是一部不入流的音乐剧，但在上世纪70年代，在美国人经历了冷战、越战之后，他们迫切地渴望解放思想，表达自己的意见，因此摇滚、嬉皮士、自由的思想充斥着那个年代，而《洛基恐怖秀》正顺应了这股潮流。 洛基恐怖秀。（图：提供） 你可以说这是一场脑洞大开的瞎胡闹，也可以说它是一次心灵的认知与释放，一次自我的寻找与革命。洛基恐怖秀仿佛摇滚乐一样，颠覆了传统的价值观与美学，但不管怎样，这部剧绝对值得你一看。 演出时间：至2023年4月01日 门票：$69.9起 网址：https://www.theatreroyalsydney.com/events/season-2023/the-rocky-horror-show/ 地点：Theatre Royal Sydney
悉尼的小伙伴们有福啦！2月开始又是各种音乐剧层出不穷的日子，这次，音乐剧鬼才韦伯的处女作《约瑟夫的神奇彩衣》（Joseph and the Amazing Technicolor Dreamcoat）即将登陆capital theatre，快准备好你的钱包！ 《约瑟夫的神奇彩衣》是安德鲁·洛伊·韦伯和提姆·莱斯（Tim Rice）于1967年推出的第一部音乐剧，1968年起在伦敦上演，当时他仅仅20岁。正是这部戏开始了韦伯的音乐剧传奇。 约瑟的故事完全取材于《旧约圣经》的《创世纪》所描述，有关犹太民族的祖先约瑟的故事。故事讲述约瑟特别受父亲宠爱，因此招至他的11个兄长嫉妒，在他出外牧羊的一天，被卖给人口贩子，并辗转去到埃及。与此同时，他的兄长对父亲谎称约瑟意外死了。后来约瑟因为被人陷害而下了监牢，却意外使他有机会为法老解梦，使埃及渡过长达七年的饥荒。最后在父亲兄弟家乡粮食不继前来埃及买粮之时重聚。 剧中一首《无路可走》（Close Every Door to Me）生动地刻画了约瑟被陷害后的心情，十分感人。剧中另一首《梦想成真》（Any Dream Will Do）也是脍炙人口、广为传唱的曲目。该剧布景豪华，歌舞场面目不暇接，音乐元素十分丰富，是一部老少咸宜的剧目。 1976年起，此剧开始在纽约进行长期公演。在1981年11月18日至1982年1月24日期间，此剧在Entermedia Theatre 进行了“外百老汇”公演。而在纽约百老汇，则是自1982年1月27日起至1983年9月4日为止，在皇家戏院(Royale Theatre)共进行了749场演出。此剧还获得了东尼奖的几项提名，包括“最佳音乐剧”及“最佳原创歌曲”等。 而此次，小编也为读者朋友们争取到了福利！发送“我要抽票”，并将您的邮箱、姓名以短信的形式发到我们的客服手机号上0466 979 437。我们会在2月13日前抽出三位幸运的读者朋友，每人送上一份免费的双人票。 演出时间：2023年2月13日-2023年4月16日 门票：$69起 网址：https://www.capitoltheatre.com.au/joseph-and-the-amazing-technicolor-dreamcoat/
晓宇说 今年5月，在墨尔本大受欢迎的音乐剧《红磨坊》（Moulin Rouge）终于来到悉尼！ 红磨坊是巴黎一处耀眼的文化地标，有着悠久的历史。19世纪下半叶的时候，来自世界各地的流浪艺术家，在蒙马特高地作画卖艺，使那一带充满艺术气氛，成为巴黎最别致、最多姿多彩的城区之一。1989年，红磨坊便在巴黎蒙马特（Montmartre） 地区开业，不到半年，盛誉响遍整个欧洲。 它最初是一个受欢迎的歌舞厅，上世纪20年代成为标志性的音乐厅，后又成为星光熠熠的剧院，许多著名的法国及国际艺术家都曾踏足它的舞台。2001年，《红磨坊》电影在戛纳电影节首映，获得包括“最佳影片”在内的第74届奥斯卡金像奖8项提名，并最终获得两项奖项。 音乐剧《红磨坊》的故事发生于 20 世纪初的法国美好年代，背景为法国巴黎的蒙马特高地。音乐剧讲述了克里斯蒂安（Christian）的故事，他是一位年轻的作曲家，爱上了红磨坊的明星歌舞演员萨蒂娜（Satine），却遭遇有权势的公爵阻挠，演绎了一段爱情与命运抗争的古老佳话。 与电影一样，音乐剧《红磨坊》汇聚了过去50年的流行金曲。除了电影版中的经典曲目，整部音乐剧里还穿插了好多人们耳熟能详的新曲，包括Lady Gaga的Bad Romance，水果姐的Firework，阿黛尔的Rolling In The Deep，Sia的Chandelier等等，看得时候真的会不自觉地一起跟着唱起来。 Capital Theatre真的是我最爱的剧院了，没有之一。虽然剧院不算特别大，但真的小小的舞台上有着无限可能。它可以演绎Chicago的冷酷色调，也可以重现Frozen的魔法世界，更可以带我们走进红磨坊那纸醉金迷的世界。 这部剧的舞台设计真的太美了，可以说是音乐剧舞台天花板！开场前不经意的一瞥，一下子就狠狠抓住了我的眼球。极致华丽的舞台，仿佛将我一下子拉扯进另一个世界。 瑰丽绚烂的红色灯光将整个Capital Theatre打造成一个浪漫梦幻的红色世界。舞台中央3颗巨大的“心形”红门璀璨闪亮，两侧上空红色的风车悠然旋转、宝石蓝的大象从天而降，一切都美得那样不真实。 音乐剧红磨坊。（图片来源：晓宇） 整场戏下来换了6，7个场景，背景的立体感和纵深感特别强，眼花缭乱又赏心悦目。从灯红酒绿的红磨坊、Satine的象屋，到Christian的蒙马特小阁楼，从到香榭丽舍大道，到埃菲尔铁塔。惊叹于设计师的创意和设计，他们把有限的舞台利用到最大，将电影里面光怪陆离的场景转变成看得见、摸得着的现实。 除了舞台，这部剧的打光也非常让人惊艳，搭配舞蹈视觉张力十足。打光的色彩设计与冷暖转换非常加分，艳丽的红色属于俱乐部的热闹，蓝色是冰冷的贫穷，绿色衬托“公爵”的恶意，当角色一无所有时，所有布景不再，只剩下纯粹的黑。 音乐剧红磨坊。（图片来源：晓宇） 不过相比华丽的舞台，《红磨坊》的剧情显得就有些不足。略显狗血的剧情在当时的背景下可能是一段凄美的爱情佳话，但放在当下，却显得有些许幼稚。唯一一句让人有些触动的，可能就是在公爵一次次对女主萨蒂娜重申：“I own you”的时候，女主大喊的那句“No one can own me!” 但总的来看，《红磨坊》还是一部非常值得一看的音乐剧。它让故事在爱情盛开的时候冻结，在最华美的瞬间冻结。如同一场烟火，盛放之后便消逝在无尽夜色中……
